ถ่ายรูปตัวเองยังไง.. ถ่ายรูปยังไงให้สวย: โพสท่า และสถานที่ถ่ายรูป

คุณชอบถ่ายรูปตัวเองและโพสต์รูปภาพใหม่ๆ บน Instagram หรือไม่? จากนั้นฉันจะบอกเคล็ดลับบางประการที่จะช่วยให้คุณดูสวยและเป็นธรรมชาติเมื่อถ่ายเซลฟี่

แสงสว่าง

ภาพถ่ายที่ดีที่สุดจะถ่ายในเวลากลางวันตามธรรมชาติจากหน้าต่าง ในการทำเช่นนี้คุณจะต้องยืนใกล้เขามากขึ้นแล้วหันหน้าไปทางเขา หากแสงแดดส่องกระทบคุณโดยตรง ฉันแนะนำให้คุณใช้ผ้าม่านสีขาวโปร่งแสงปิดหน้าต่างหรือถอยออกไปเล็กน้อย แสงนี้นุ่มนวลมากและทาได้อย่างสวยงาม และยังช่วยปกปิดจุดบกพร่องและปรับสีผิวให้สม่ำเสมอ

กลางแจ้ง ให้เลือกเฉดสีและผนังสีขาว/เทาอ่อนเพื่อสะท้อนแสงโดยไม่ทำให้สีผิดเพี้ยน

เวลาที่ดีที่สุดคือตั้งแต่รุ่งเช้าถึง 9-10 ในตอนเช้าและสองสามชั่วโมงก่อนพระอาทิตย์ตก

หากต้องการซ่อนคางสองชั้น คุณสามารถถือแผ่นสีขาวที่ระดับหน้าอกได้ นอกจากนี้ยังจะทำให้ใบหน้าสว่างขึ้นเล็กน้อย

มุม

คุณอยากถ่ายรูปใบหน้าของคุณไหม? ใกล้ชิด- ทางเลือกที่ดีที่สุดคือการยกสมาร์ทโฟนขึ้นแล้วถ่ายรูปตัวเองจากด้านบนเล็กน้อย วิธีนี้จะทำให้ใบหน้าของคุณแคบลงและดวงตาของคุณแสดงออกมากขึ้น

ลองทั้งซ้ายและขวา มองหาด้านการทำงานของคุณ ในกรณีนี้ คุณสามารถทำอะไรกับศีรษะของคุณได้บ้าง: ขยับให้สูงขึ้นเล็กน้อย ต่ำลงเล็กน้อย ไปทางซ้ายเล็กน้อย ไปทางขวาเล็กน้อย เอียงไปข้างหนึ่งเล็กน้อย จากนั้นไปอีกข้างหนึ่ง ใช้ไหล่เป็นหลัก คุณไม่จำเป็นต้องมีใบหน้าเหมือนหนังสือเดินทาง) ยิ่งคุณงอมากเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งดูเป็นผู้หญิงมากขึ้นเท่านั้น

คุณต้องการรูปถ่ายเต็มตัวหรือไม่? จากนั้นคุณจะต้องขยับออกห่างจากกระจก ยกมือขึ้นโดยถือโทรศัพท์ให้อยู่ในระดับหน้าอกแล้วขยับไปด้านข้างเล็กน้อย ยกให้สูงขึ้นเพื่อที่คุณจะได้มองเห็นรูปร่างที่แคบลง หากคุณต้องการลดน้ำหนักมากขึ้น ให้หันหน้าไปทางเล็กน้อย เน้นที่สะโพกข้างหนึ่ง ชี้ขาหน้า (บนนิ้วเท้า) งอตัวเพื่อเน้นส่วนโค้ง

การแสดงออกทางสีหน้า

เป็นคนน่าสนใจ น่ารัก มีน้ำใจ ยิ้มจริงใจ! ทำหน้าก็ได้) อยากทำให้ริมฝีปากอวบอิ่มไหม? เปิดออกเล็กน้อย แต่อย่าก้มหน้า

พยายามจดจำเหตุการณ์ตลกๆ และเตรียมกล้องให้พร้อม

พื้นหลัง

มากที่สุดอีกด้วย ภาพที่ดีที่สุดมันอาจจะเน่าเสียด้วยขยะที่อยู่ด้านหลังหรือกระเบื้องที่รู้จักในห้องน้ำของศูนย์การค้า

มินิมอลลิสม์ - มองหาผนังเรียบๆ ที่สว่าง ไม่มีอะไรมีสีสันหรือฉูดฉาด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในโทนสีของคุณ

ธรรมชาติ ท้องฟ้ายามพระอาทิตย์ตก ทุ่งหญ้า ภูเขา ดอกไม้ ชายหาด

ใครเจอคนดัง รีบจับด่วน!

สภาวะสุดขั้ว - ยอดเยี่ยม!

มีสัตว์น่ารักอยู่ใกล้ ๆ บ้างไหม? รับประกันความสำเร็จ

การตั้งค่าโทรศัพท์

ทุกคนรู้ดีว่ากล้องหลักมีคุณภาพดีกว่า แต่การถ่ายภาพตัวเองด้วยกล้องหน้าจะสะดวกกว่า ที่นี่คุณอาจทนกับมันหรือใช้ไม้เซลฟี่หรือทำความคุ้นเคยกับการใช้ปุ่มต่างๆ บนโทรศัพท์ของคุณ

การโฟกัสและการปรับแสง (แสง) ตามใบหน้า

การตรวจสอบสมดุลแสงขาว - บางครั้งจำเป็น แอปพลิเคชันบุคคลที่สามเช่น VSCO ที่คุณสามารถแก้ไขได้ เพื่อให้สีขาวเป็นสีขาวและสีเทาเป็นสีเทา ไม่ใช่สีน้ำเงิน ชมพู หรือสีอื่น

หากเป็นไปได้ ให้ปิดแฟลช

เช็ดและรักษากล้องโทรศัพท์ของคุณให้สะอาด

การประมวลผลแอปพลิเคชัน

สิ่งที่เหลืออยู่คือปรับภาพเล็กน้อย - เท่านี้ก็เสร็จแล้ว! นี่คือตัวเลือกบางส่วน:

1. เฟสทูน 2
2. YouCam สมบูรณ์แบบ
3. อัจฉริยะแห่งการแต่งหน้า
4. เรทริก้า
5. เหม่ยตู
6. แตะรีทัช

1. กล้องเซลฟี่ BestMe
2. เพื่อนซี้
3. กล้องแคนดี้
4. เรทริก้า

ก่อนที่คุณจะดูรายละเอียดเกี่ยวกับวิธีถ่ายภาพตัวเอง คุณควรทำความเข้าใจก่อนว่าคุณสามารถใช้ “เซลฟี่” อะไรได้บ้าง

เมื่อเร็ว ๆ นี้ การถ่ายภาพตัวเองโดยใช้อุปกรณ์ที่ขาดไม่ได้เช่นโทรศัพท์มือถือกลายเป็นเรื่องที่ทันสมัยมาก ในกรณีของเราคือสมาร์ทโฟน โทรศัพท์มือถือติดตั้งกล้องมาเป็นเวลานานและรุ่นล่าสุดส่วนใหญ่มีกล้องสองตัว ในขณะเดียวกันกล้องหน้าซึ่งก็คือกล้องเหนือหน้าจอก็ได้รับการออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับการถ่ายเซลฟี่หรือเซลฟี่

เพื่อที่จะเข้าใจวิธีถ่ายภาพตัวเองบนโทรศัพท์อย่างเหมาะสม คุณควรให้ความสนใจ ตลาดสมัยใหม่อุปกรณ์เสริมสำหรับโทรศัพท์มือถือ เมื่อไม่นานมานี้สิ่งที่มีประโยชน์มากเริ่มปรากฏในประเทศของเรา - ขาตั้งกล้องสำหรับเซลฟี่ อุปกรณ์นี้ดูดั้งเดิมมาก แต่มีประโยชน์จริงๆ ดังนั้นด้วยขาตั้งกล้องเหล่านี้ คำถามเกี่ยวกับวิธีถ่ายภาพตัวเองให้สวยงามจึงหายไป และการถ่ายภาพเป็นกลุ่มก็ง่ายขึ้นมาก เนื่องจากความสามารถของกล้องในโทรศัพท์เริ่มถูกนำมาใช้อย่างเต็มที่มากขึ้น

เพื่อความสนุกสนาน ฉันอยากจะทราบว่าขาตั้งกล้องเซลฟี่นั้นน่าสนใจมากจากมุมมองทางการตลาด เนื่องจากตัวอย่างที่พบที่นี่เป็นของจีน 100% สินค้าราคาถูกก่อนอื่นพวกเขาปรากฏตัวในภาคตะวันออกของรัสเซียและเริ่มเคลื่อนไหวผ่านเมืองใหญ่เพื่อยึดพื้นที่โดยรอบ ในเวลาเดียวกัน ในขณะที่ในยุโรป ขาตั้งกล้องแบบเดียวกันนี้ถูกขายตามท้องถนนในราคา 3-5 ยูโรโดยผู้อพยพผิดกฎหมาย ในร้านค้าในรัสเซียและยูเครน คุณต้องมองหาพวกมัน และมีราคาอย่างน้อย 10 ดอลลาร์ โชคดีที่ตอนนี้ราคาลดลง พวกเขาเริ่มซื้อมากขึ้นและเข้าใจวิธีถ่ายภาพตัวเองอย่างถูกต้องโดยอัตโนมัติ

อีกหนึ่ง ตัวเลือกที่ดีว่าเว็บแคมจะสวยงามแค่ไหนในการถ่ายภาพตัวคุณเอง ดูเหมือนจะสะดวกและรวดเร็วมาก แต่ไม่ใช่ทุกสิ่งที่เร็วจะดีได้ บ่อยครั้งที่ภาพจากเว็บแคมออกมาเป็นสบู่และพร่ามัว และกล้องเหล่านี้ส่วนใหญ่ไม่ได้ออกแบบมาเพื่อการสร้างสีคุณภาพสูง ดังนั้นจึงไม่ควรเข้าถึงเว็บแคม

ตัวช่วยที่ดีในการถามว่าทำอย่างไร รูปสวยตัวคุณเอง อาจจะเป็นกล้องแอคชั่น สิ่งที่พบบ่อยที่สุดคือกล้อง GoPro กล้องดั้งเดิมที่ทรงพลังเหล่านี้ติดตั้งมาพร้อมกับ เลนส์มุมกว้างและเมทริกซ์ที่ยอดเยี่ยมที่สามารถสร้างภาพที่สว่างและสมบูรณ์แม้ตัดกับดวงอาทิตย์ ดังนั้นหากคุณมีอุปกรณ์ดังกล่าวพร้อมใช้ คุณควรเลือกอุปกรณ์ดังกล่าว โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณมีอย่างใดอย่างหนึ่ง กล้องโกโปรแสดงว่าคุณอาจมีขาตั้งกล้องไว้สำหรับมัน ซึ่งทำหน้าที่เหมือนกับขาตั้งกล้องเซลฟี่

และแน่นอนว่าคุณภาพที่สำคัญที่สุดและอาจดีที่สุดสำหรับการถ่ายภาพตัวคุณเองก็คือ กล้องสะท้อน- คงจะดีมากถ้าคุณมีขาตั้งกล้องและรีโมทคอนโทรลแบบวิทยุ อุปกรณ์เสริมเหล่านี้ตอบสนองความต้องการในการถ่ายภาพใบหน้าของคุณอย่างเหมาะสม เนื่องจากช่วยให้คุณมีเวลาที่จำเป็นในการจับตำแหน่งและท่าทางที่ต้องการ และยังไม่จำกัดระยะห่างจากกล้องอีกด้วย อย่างไรก็ตามหากคุณไม่มีอุปกรณ์เสริมดังกล่าวก็อย่าสิ้นหวัง การจะถ่ายภาพตัวเองให้สวยได้นั้นคุณจะต้องเลือก พื้นหลังที่ดี, แสง โดยเฉพาะอย่างยิ่งแสงธรรมชาติจากหน้าต่าง และวางกล้องไว้บนระนาบใดก็ได้ - โต๊ะ เก้าอี้ ขอบหน้าต่าง หากคุณมีกล้อง SLR รุ่นที่ไม่ใช่มืออาชีพ คุณจะไม่มีปัญหาใด ๆ กับการไม่มีรีโมทควบคุมวิทยุเนื่องจากกล้องมีฟังก์ชั่นหน่วงชัตเตอร์สูงสุด 10 วินาทีและในบางรุ่นสูงถึง 30 วินาที วินาที

นอกจากนี้ โปรดจำไว้ว่าไม่ว่าคุณจะเลือกวิธีใดก็ตาม คุณสามารถถ่ายภาพตัวเองโดยใช้เงาสะท้อนในกระจกได้! อุปกรณ์เสริมใดๆ ที่อธิบายไว้ข้างต้นจะเหมาะกับวิธีนี้ สิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้คือภาพถ่ายในกระจกไม่ถูก! มันมีเสน่ห์และมีเสน่ห์ในตัวเอง ดังนั้นลองคิดถึงองค์ประกอบของเฟรมสักหน่อย แล้วเลือกห้องที่มีแสงสว่างเพียงพอ หรือในทางกลับกัน ให้ถ่ายรูปในเวลาที่เหมาะสมของวัน

ฉันคิดว่าคุณเข้าใจแล้วว่าไม่มีประโยชน์ที่จะถามว่าจะถ่ายรูปตัวเองอย่างไร มีหลายวิธีในการทำเช่นนี้ คุณเพียงแค่ต้องยิง! แต่อย่าลืมเกี่ยวกับความแตกต่าง:

• หากคุณเป็นผู้หญิงก็ไม่ควรโค้งคำนับริมฝีปากเพราะมันไม่เป็นธรรมชาติ
• คุณไม่ควรยกหน้าอกของคุณเองซึ่งมองเห็นได้ชัดเจนในรูปถ่ายและทำให้ยิ้มได้ไม่มีความสุขควรเล่นกับมุมจะดีกว่าซึ่งจะทำให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีกว่า
• หากคุณเป็นผู้หญิงคุณไม่ควรถ่ายรูป จุดต่ำมุมดังกล่าวเหมาะสำหรับผู้ชายมากกว่า
• หนุ่มๆ อย่าพยายามถ่ายรูปตัวเองด้วยสีเบจและสีอ่อนอื่นๆ เพราะสีเหล่านี้เป็นสีที่ดูเป็นผู้หญิงมากกว่า
• คุณไม่ควรระบายสีภาพถ่ายเซลฟี่ของคุณด้วยเฉดสีต่างๆ เช่น สีฟ้า สีแดง สีน้ำตาล สีม่วง และอื่นๆ โดยปกติจะทำได้ในหนึ่งหรือสองครั้งโดยใช้ปลั๊กอินที่ทำงานในทางเทคนิคล้วนๆ และคุณจะสนใจที่จะรู้ว่าเฉดสีเหล่านี้เป็นการล้อเลียนสีที่ใช้ในภาพถ่ายคลาสสิก ปลั๊กอินไม่สามารถสร้างสีเหล่านี้ได้ และแม้ว่าจะทำได้ แต่ก็ไม่เหมาะกับองค์ประกอบ
• เมื่อถ่ายเซลฟี่ ให้หลีกเลี่ยงห้องมืดและแสงไม่ดีโดยทั่วไป ไม่ว่ากล้องจะอยู่ในโทรศัพท์หรือแท็บเล็ตก็ตาม กล้องเหล่านี้จะเริ่มส่งเสียงและทำให้ภาพเสียในสภาวะที่ยากลำบาก

ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะทำ ภาพที่ดีตัวคุณเอง. เมื่อคุณถ่ายรูปตัวเอง คุณไม่เพียงแต่คิดว่าคุณดูดีหรือไม่ แต่ยังคิดว่าคุณดูดีหรือไม่อีกด้วย มุมฉากคุณถ่ายรูปตัวเองหรือเปล่า? แต่ถ้าคุณเตรียมทุกอย่างถูกต้อง คุณจะรู้ว่าควรโพสท่าอย่างไรให้ดีที่สุด และจะทำตามบางส่วน กฎง่ายๆคุณสามารถถ่ายรูปตัวเองสวยๆ ได้ หากคุณต้องการทราบวิธีถ่ายภาพตัวเองให้ประสบความสำเร็จ โปรดอ่านต่อ

ขั้นตอน

กำลังเตรียมถ่ายรูปตัวเอง

เตรียมผมของคุณ.หากเส้นผมของคุณยื่นออกไปทุกทิศทางหรือปกคลุมใบหน้าบางส่วน ภาพถ่ายของคุณอาจไม่ออกมาดีที่สุด ตรวจสอบให้แน่ใจว่าหวีผมและจัดทรงในลักษณะที่ไม่สร้างผลเสียใดๆ

• ไม่จำเป็นต้องจัดสไตล์ให้สมบูรณ์แบบ แค่ให้แน่ใจว่าพวกมันไม่หันเหความสนใจไปจากใบหน้าของคุณ

1. แต่งหน้าบ้าง.เมื่อคุณถ่ายภาพตัวเอง คุณจะต้องแต่งหน้ามากกว่าปกติเล็กน้อยเพื่อไม่ให้ใบหน้าของคุณดูซีดจางเนื่องจากแสงสว่างจ้า แต่อย่าหักโหมจนเกินไป ไม่เช่นนั้นคุณจะไม่ดูเหมือนตัวเอง ไม่เช่นนั้นคุณจะสร้างเอฟเฟกต์มาส์ก หากคุณไม่ได้แต่งหน้ามากนักในชีวิต คุณสามารถใช้มาสคาร่าและลิปกลอสเพื่อดึงดูดความสนใจไปที่ส่วนต่างๆ ของคุณได้

   • หากผิวของคุณมีความมันเล็กน้อยตามธรรมชาติ คุณสามารถใช้แป้งทาหน้าหรือทาผลิตภัณฑ์จากธรรมชาติสำหรับผิวมันกับผิวของคุณได้ ผิวดังกล่าวอาจดูมันยิ่งขึ้นในภาพถ่าย

2. เตรียมไฟ.แสงธรรมชาติดีที่สุด แต่คุณสามารถทดลองใช้แสงในห้องต่างๆ ได้ ถ่ายภาพในห้องที่มีแสงสว่างเพียงพอที่จะแสดงใบหน้าของคุณได้เสมอ

   • หากคุณอยู่ที่บ้านให้ยืนข้างหน้าต่าง
   • หากคุณอยู่กลางแจ้ง ให้ถ่ายภาพในตอนเช้าหรือตอนเย็นเพื่อหลีกเลี่ยงแสงแดดจ้าที่จะทำลายภาพถ่ายของคุณ

3. เลือกพื้นหลังที่เหมาะสมพื้นหลังที่คุณเลือกไม่ควรหันเหความสนใจไปจากคุณ หรือทำให้คุณดูหมองคล้ำเมื่อเปรียบเทียบ หากคุณอยู่ในบ้าน ผนังสีขาวหรือสีเรียบๆ ก็เหมาะสม อย่ายืนอยู่หน้ากำแพงที่เต็มไปด้วยโปสเตอร์และลวดลายสดใส ไม่เช่นนั้นคุณจะไม่โดดเด่น

   • หากคุณอยู่นอกบ้าน ให้เลือกพื้นหลังที่เงียบสงบ เช่น ต้นไม้หรือทะเลสาบ พยายามอย่าโพสท่าต่อหน้าผู้อื่นหรือวัตถุที่กำลังเคลื่อนที่ (เช่น รถประจำทาง)

4. พยายามถือกล้องด้วยมือตรงนี่เป็นวิธีที่พบบ่อยที่สุดในการถ่ายภาพตัวเอง ดังนั้นคุณควรฝึกฝนก่อนที่จะจริงจัง ด้วยวิธีนี้ คุณจะไม่มีรูปถ่ายที่ปลายแขนของคุณดูใหญ่เกินไปและกินพื้นที่ถึงครึ่งหนึ่งของภาพ

   • เนื่องจากแขนของคุณจะเมื่อยล้า อย่าลืมพักเพื่อปรับแสงหรือเปลี่ยนเสื้อผ้า

5. ตั้งค่าตัวเองให้เป็นคนคิดบวกภาพถ่ายของคุณจะดูดีขึ้นมากหากคุณรู้สึกดี คุณจะรู้สึกผ่อนคลายมากขึ้นเมื่ออยู่หน้ากล้อง และคุณก็จะรู้สึกอยากทดลอง ในระหว่างการถ่ายภาพ ให้เปิดเพลงที่ทำให้คุณรู้สึกดี หรือฮัมเพลงโปรดของคุณให้ตัวเองฟัง

อยู่ในขั้นตอนการถ่ายภาพ

1. เตรียมกล้องของคุณให้พร้อมคุณควรลองหลายๆ ท่าเพื่อดูว่าท่าไหนเน้นส่วนของคุณมากที่สุด หากกล้องของคุณมีระบบจับเวลาหรือมัลติช็อต คุณสามารถให้กล้องถ่ายภาพหลายภาพติดต่อกันได้ เพื่อให้คุณมีเวลาในการจัดท่าและยิ้มตามต้องการ คุณอาจทำได้ดีกว่านี้หากคุณไม่ต้องใช้งานกล้องและโพสท่าไปพร้อมๆ กัน

   • ตั้งเวลากล้องเพื่อให้คุณมีเวลาเพียงพอที่จะกลับไปยังสถานที่ของคุณอย่างสงบและทำท่าที่ต้องการ
   • ถ้าคุณชอบถ่ายรูปแบบจับเวลา คุณสามารถซื้อกล้องพร้อมรีโมทควบคุมได้

2. ทดลองกับมุมการถ่ายภาพคุณควรลองใช้มุมต่างๆ ให้ได้มากที่สุดเพื่อหามุมที่เหมาะกับคุณที่สุด อย่าถ่ายรูปโดยถือกล้องไว้ข้างใต้ ไม่เช่นนั้นคุณจะดูเตี้ยลงและมีคางสองชั้น หากกล้องสูงกว่าคุณเล็กน้อย คุณจะดูเพรียวและสูงขึ้น

   • อย่าถ่ายรูปโดยใช้กล้องหันหน้าเข้าหาใบหน้าโดยตรง ไม่เช่นนั้นใบหน้าของคุณจะดู "เหลี่ยม" ควรถือกล้องไปทางซ้ายหรือขวาเล็กน้อยเพื่อให้ภาพถ่ายมีไดนามิกมากขึ้น
   • ลอง 10 หรือ 20 มุมที่แตกต่างกัน แค่เล่นไปรอบๆ จนกว่าคุณจะพบมุมที่ดีที่สุดสำหรับใบหน้าของคุณ จำไว้ว่าการที่ทรงผมหนึ่งดูดีจากมุมหนึ่งไม่ได้หมายความว่าทรงผมอื่นจะดูดีจากมุมนั้นด้วย
   • ลองถ่ายรูปหน้ากระจกดูครับ สิ่งนี้จะให้มุมมองใหม่แก่ภาพถ่าย

• หากคุณไม่ชอบการตกแต่งแต่ต้องการให้ภาพถ่ายแสดงถึงความเป็นตัวคุณ คุณสามารถทดลองใช้พื้นหลังได้ คุณสามารถเพิ่มพื้นหลังหลังจากถ่ายภาพได้ง่ายๆ โดยใช้โปรแกรมบนคอมพิวเตอร์ของคุณ
• หากคุณต้องการเน้นย้ำบุคลิกของคุณด้วยการตกแต่ง คุณสามารถถือกีตาร์หากคุณเป็นนักดนตรี หรือยืนข้างม้าหากคุณเป็นนักขี่ม้า

บทความนี้จัดทำขึ้นสำหรับผู้ที่มาที่ไซต์เป็นครั้งแรกโดยต้องการเรียนรู้การถ่ายภาพ มันจะทำหน้าที่เป็นแนวทางสำหรับเนื้อหาส่วนที่เหลือของไซต์ ซึ่งคุณควรให้ความสนใจหากคุณตัดสินใจ "อัปเกรด" ทักษะการถ่ายภาพของคุณโดยฉับพลัน

ก่อนที่จะเรียนรู้การถ่ายภาพ คุณต้องตัดสินใจด้วยตัวเอง - เหตุใดฉันจึงต้องการสิ่งนี้ และฉันพร้อมที่จะดำดิ่งลงลึกแค่ไหน? ทุกคนอาจเคยเห็นภาพล้อเลียนแผนภาพวิวัฒนาการของมนุษย์ที่คล้ายกัน:

รูปภาพจากอินเทอร์เน็ต

บางครั้งภาพนี้วาดเส้นแบ่งระหว่างช่างภาพที่มีโทรศัพท์มือถือกับช่างภาพที่มีขาตั้งกล้องพร้อมคำบรรยายว่า "บางคนควรหยุดอยู่ตรงนี้"

บทความที่คุณกำลังอ่านมีมาตั้งแต่ปี 2551 และทุก ๆ สองสามปีจะมีการแก้ไขอย่างละเอียดตามเทรนด์และเทรนด์ปัจจุบันในสาขาการถ่ายภาพ - มือสมัครเล่นและมืออาชีพ ตลอด 10 ปีที่ผ่านมา บทความนี้ได้เปลี่ยนแปลงเนื้อหาไปเกือบ 100%! นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าตอนนี้เราอยู่ในจุดเปลี่ยน เมื่อการถ่ายภาพได้เปลี่ยนจากการสงวนไว้ซึ่งมืออาชีพและผู้สนใจให้เป็นงานอดิเรกสากล และไม่ใช่แม้แต่งานอดิเรก แต่เป็นส่วนสำคัญ ชีวิตประจำวัน- คุณคงเดาได้แล้ว เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับการถ่ายภาพด้วยมือถือ ในแง่หนึ่ง มันเจ๋งมาก แต่อีกด้านหนึ่ง... การถ่ายภาพ เนื่องจากความดึงดูดใจของคนจำนวนมาก จึงยุติความเป็นศิลปะไป ทุกๆ วัน ภาพถ่ายประเภทเดียวกันหลายล้าน (หากไม่ใช่พันล้าน) ที่มีดอกไม้ แมว จานอาหาร ภาพเซลฟี่ และเรื่องไร้สาระอื่น ๆ จะถูกอัพโหลดบนอินเทอร์เน็ต และที่น่าแปลกก็คือ ทั้งหมดนี้พบว่าผู้ชม - "ดาว Instagram" ได้รับเงินนับล้าน ของการชอบรูปภาพเบลอๆ เช่น "ฉันกับแมว" เพียงเพราะรูปถ่ายของพวกเขาเข้าใจได้และใกล้เคียงกับคนส่วนใหญ่ ภาพถ่ายของอาจารย์ที่ได้รับการยอมรับมีคะแนนต่ำกว่ามากในหมู่ประชาชนทั่วไป - พวกเขาไม่เข้าใจพวกเขา มันเหมือนกับการเปรียบเทียบดนตรีสองประเภท - ป๊อปและแจ๊ส

กลับมาที่คำถามอีกครั้ง - ทำไมคุณถึงอยากเรียนการถ่ายภาพ? หากคุณกำลังทำเพียงเพราะมัน "ทันสมัย" หรือ "มีชื่อเสียง" ก็อย่ากังวลไป แฟชั่นนี้จะผ่านไปในไม่ช้า หากคุณต้องการ “ก้าวข้ามความวุ่นวาย” บทความนี้เหมาะสำหรับคุณ!

ทฤษฎีน่าเบื่อนิดหน่อย

ประการแรก เป็นที่น่าสังเกตว่าการถ่ายภาพประกอบด้วยสองส่วนที่เชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก - ความคิดสร้างสรรค์และด้านเทคนิค

ส่วนที่สร้างสรรค์มาจากจินตนาการและวิสัยทัศน์ของโครงเรื่อง ความเข้าใจมาพร้อมกับประสบการณ์ นอกจากนี้ยังอาจรวมถึงโชคในการถ่ายภาพด้วย ยิ่งช่างภาพมีประสบการณ์มากเท่าไร เขาก็จะ "โชคดี" กับตัวแบบและเงื่อนไขการถ่ายภาพมากขึ้นเท่านั้น เมื่อฉันเริ่มต้นของฉัน เส้นทางที่สร้างสรรค์ฉันดูผลงานของนักเขียนขั้นสูงบน photosight.ru และมองว่ามันเป็นเวทย์มนตร์บางอย่าง ฉันเพิ่งตรวจสอบรายการผลงานที่เลือกและพบว่าไม่มีเวทย์มนตร์อยู่ในนั้น มีเพียงประสบการณ์มากมายและโชคพอสมควร :)

ส่วนทางเทคนิคคือการกดปุ่มต่างๆ ตามลำดับ การเลือกโหมด การตั้งค่าพารามิเตอร์การถ่ายภาพ เพื่อให้ได้แนวคิดที่สร้างสรรค์ สัดส่วนอาจแตกต่างจากด้านความคิดสร้างสรรค์และด้านเทคนิคและขึ้นอยู่กับการตัดสินใจของคุณเท่านั้น - คุณจะถ่ายภาพด้วยกล้องตัวไหน ในโหมดใด (อัตโนมัติหรือ) ในรูปแบบใด () คุณจะทำในภายหลังหรือปล่อยทิ้งไว้ตามเดิม ?

การเรียนรู้การถ่ายภาพหมายถึงการเรียนรู้ที่จะผสมผสานความคิดสร้างสรรค์และ ส่วนทางเทคนิคในสัดส่วนที่เหมาะสมที่สุด ไม่จำเป็นเลยที่จะต้องถ่ายภาพทุกอย่างในโหมดแมนนวล (เราจะปล่อยให้สิ่งนี้เป็นหน้าที่ของ "โรงเรียนเก่า") ก็เพียงพอแล้วที่จะทราบคุณสมบัติของกล้องของคุณและสามารถใช้งานได้ตามสภาพการถ่ายภาพ . เมื่อเราเห็นภาพวาดที่สวยงาม มันไม่มีความแตกต่างเลยสำหรับเราว่าศิลปินจะถือพู่กันอย่างไร เขาผสมสีอย่างไร หรือขาตั้งสูงแค่ไหน มันเหมือนกันในการถ่ายภาพ สิ่งสำคัญคือผลลัพธ์และวิธีการได้มานั้นไม่แยแสกับผู้ชมเลย

กล้องตัวไหนดีที่สุดที่จะซื้อเพื่อการเรียนรู้การถ่ายภาพ?

หากคุณต้องการเรียนการถ่ายภาพจริงๆ คุณต้องมีกล้อง ไม่ใช่สมาร์ทโฟน เป็นที่พึงปรารถนาอย่างยิ่งที่กล้องรุ่นนี้มีเลนส์แบบเปลี่ยนได้ สมาร์ทโฟนได้รับการออกแบบตามแนวคิดสำหรับการถ่ายภาพอัตโนมัติ แม้ว่าจะมีการตั้งค่าด้วยตนเองบางอย่างก็ตาม เมื่อพยายามเรียนรู้การถ่ายภาพโดยใช้สมาร์ทโฟน คุณจะรู้ได้อย่างรวดเร็วว่าคุณมาถึงจุดสุดยอดแล้ว - ความสามารถในการถ่ายภาพไม่เพียงพอที่จะพัฒนาต่อไป ความเป็นไปได้เชิงสร้างสรรค์ของกล้องแบบเปลี่ยนเลนส์ได้นั้นแทบจะไร้ขีดจำกัด

ในการเรียนรู้การถ่ายภาพ ไม่จำเป็นต้องซื้ออุปกรณ์ที่ทันสมัยและมีราคาแพงที่สุดเลย ในปัจจุบัน เทคโนโลยีสมัครเล่นได้พัฒนาไปมากจนตอบสนองความต้องการของช่างภาพมือสมัครเล่นไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงช่างภาพขั้นสูงด้วย

ตอนนี้เกี่ยวกับตัวกล้อง (แม่นยำยิ่งขึ้นเกี่ยวกับ "ซาก") ไม่มีประโยชน์ที่จะไล่ตามรุ่นล่าสุด มีราคาแพงและมักจะไม่มีข้อได้เปรียบเหนือกล้องรุ่นก่อนมากนัก สิ่งเดียวที่สามารถกระตุ้นให้คนมีเหตุผลจ่ายเงินมากเกินไปสำหรับสิ่งใหม่ได้คือการอัปเดตที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เช่น เมทริกซ์รุ่นใหม่ ในกรณีอื่นๆ ส่วนใหญ่ นวัตกรรมในการถ่ายภาพมีความสัมพันธ์ทางอ้อมอย่างมาก ตัวอย่างเช่น จำนวนเซ็นเซอร์โฟกัสเพิ่มขึ้น 5% มีการเพิ่มการควบคุม Wi-Fi เซ็นเซอร์ GPS และหน้าจอสัมผัสความละเอียดสูงพิเศษ มันไม่สมเหตุสมผลเลยที่จะจ่ายเพิ่มอีก 20% สำหรับนวัตกรรมดังกล่าวเมื่อเทียบกับรุ่นก่อนหน้า ฉันไม่สนับสนุนให้คุณซื้อ "ของเก่า" แต่ฉันขอแนะนำให้ใช้แนวทางที่รอบคอบกว่านี้ในการเลือกระหว่างผลิตภัณฑ์ใหม่กับกล้องรุ่นก่อนหน้า ราคาของผลิตภัณฑ์ใหม่อาจสูงเกินสมควร ในขณะที่จำนวนนวัตกรรมที่เป็นประโยชน์อย่างแท้จริงอาจไม่มากนัก

ขอแนะนำคุณสมบัติพื้นฐานของกล้อง

ขอแนะนำให้อดทนและศึกษาคำแนะนำสำหรับกล้อง น่าเสียดายที่มันไม่ได้เขียนอย่างเรียบง่ายและชัดเจนเสมอไป อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้ขจัดความจำเป็นในการศึกษาตำแหน่งและวัตถุประสงค์ของการควบคุมหลัก ตามกฎแล้วมีการควบคุมไม่มากนัก - ปุ่มหมุนเลือกโหมด, หนึ่งหรือสองล้อสำหรับการตั้งค่าพารามิเตอร์, ปุ่มฟังก์ชั่นหลายปุ่ม, ปุ่มควบคุมการซูม, โฟกัสอัตโนมัติและปุ่มชัตเตอร์ นอกจากนี้ยังควรศึกษารายการเมนูหลักเพื่อให้สามารถ เพื่อกำหนดค่าต่างๆ เช่น สไตล์รูปภาพ ทั้งหมดนี้มาพร้อมกับประสบการณ์ แต่เมื่อเวลาผ่านไป ไม่ควรมีรายการที่ไม่สามารถเข้าใจได้ในเมนูกล้องสำหรับคุณ

ทำความรู้จักกับนิทรรศการ

ถึงเวลาหยิบกล้องขึ้นมาแล้วพยายามถ่ายทอดบางสิ่งด้วยกล้อง ขั้นแรก เปิดโหมดอัตโนมัติแล้วลองถ่ายภาพในโหมดนั้น ในกรณีส่วนใหญ่ ผลลัพธ์จะค่อนข้างปกติ แต่บางครั้งภาพถ่ายอาจสว่างเกินไปหรือมืดเกินไปด้วยเหตุผลบางประการ

ถึงเวลาที่จะทำความคุ้นเคยกับสิ่งนี้แล้ว การเปิดรับแสงคือฟลักซ์แสงทั้งหมดที่เมทริกซ์จับได้ระหว่างการทำงานของชัตเตอร์ ยิ่งระดับแสงสูงเท่าไร ภาพก็จะยิ่งสว่างขึ้นเท่านั้น ภาพถ่ายที่สว่างเกินไปเรียกว่าแสงมากเกินไป และภาพถ่ายที่มืดเกินไปเรียกว่าแสงน้อยเกินไป คุณสามารถปรับระดับแสงได้ด้วยตนเอง แต่ไม่สามารถทำได้ในโหมดอัตโนมัติ หากต้องการ "เพิ่มความสว่างหรือลดความสว่าง" คุณต้องเข้าสู่โหมด P (ค่าแสงที่ตั้งโปรแกรมไว้)

โหมดการรับแสงที่ตั้งโปรแกรมไว้

นี่เป็นโหมด "สร้างสรรค์" ที่ง่ายที่สุดซึ่งรวมเอาความเรียบง่ายของโหมดอัตโนมัติและในขณะเดียวกันก็ช่วยให้คุณสามารถแก้ไขการทำงานของเครื่องได้ - เพื่อทำให้ภาพถ่ายจางลงหรือมืดลง ทำได้โดยใช้การชดเชยแสง การชดเชยแสงมักใช้เมื่อฉากถูกครอบงำด้วยวัตถุที่มีแสงหรือความมืด ระบบอัตโนมัติทำงานในลักษณะที่พยายามทำให้ระดับแสงเฉลี่ยของภาพเป็นโทนสีเทา 18% (ที่เรียกว่า "การ์ดสีเทา") โปรดทราบว่าเมื่อเรานำท้องฟ้าที่สว่างเข้ามาในเฟรมมากขึ้น พื้นในภาพจะดูเข้มขึ้น และในทางกลับกัน เราใช้พื้นที่ในเฟรมมากขึ้น - ท้องฟ้าสว่างขึ้น และบางครั้งก็เปลี่ยนเป็นสีขาวด้วยซ้ำ การชดเชยแสงช่วยชดเชยเงาและไฮไลท์ที่เคลื่อนเกินขอบเขตของสีดำสนิทและสีขาวสนิท

แม้ในโหมดโปรแกรมแสง คุณสามารถปรับสมดุลแสงขาวและควบคุมแฟลชได้ โหมดนี้สะดวกเพราะต้องใช้ความรู้ทางเทคนิคขั้นต่ำ แต่ในขณะเดียวกันก็สามารถให้อะไรได้มากมาย ผลลัพธ์ที่ดีที่สุดกว่าอัตโนมัติเต็มรูปแบบ

ความอดทนคืออะไร?

ไม่ว่ามันจะดีและสะดวกแค่ไหนแต่ก็ไม่ได้ทำให้เราได้ผลลัพธ์ตามที่เราคาดหวังเสมอไป ตัวอย่างที่เด่นชัดคือการถ่ายภาพวัตถุที่กำลังเคลื่อนที่ ลองออกไปข้างนอกเพื่อถ่ายรูปรถที่ผ่านไปมา ในวันที่อากาศสดใส วิธีนี้น่าจะได้ผล แต่ทันทีที่ดวงอาทิตย์ลับเมฆไป รถก็จะมีรอยเปื้อนเล็กน้อย ยิ่งไปกว่านั้น ยิ่งแสงน้อย ภาพเบลอก็จะยิ่งชัดเจนมากขึ้นเท่านั้น ทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้น?

ภาพถ่ายจะถูกเปิดเผยเมื่อเปิดชัตเตอร์ หากวัตถุที่เคลื่อนที่เร็วเข้าไปในเฟรม ในระหว่างที่เปิดชัตเตอร์ วัตถุจะมีเวลาในการเคลื่อนที่และทำให้ภาพเบลอเล็กน้อย เวลาที่ชัตเตอร์เปิดเรียกว่า ความอดทน.

ความเร็วชัตเตอร์ช่วยให้คุณได้เอฟเฟ็กต์ "การเคลื่อนไหวที่นิ่ง" (ตัวอย่างด้านล่าง) หรือในทางกลับกัน ทำให้วัตถุที่กำลังเคลื่อนที่เบลอ

ความเร็วชัตเตอร์จะแสดงเป็นหน่วยหารด้วยตัวเลข เช่น 1/500 ซึ่งหมายความว่าชัตเตอร์จะเปิดเป็นเวลา 1/500 วินาที แค่นี้ก็เพียงพอแล้ว ความเร็วชัตเตอร์สั้นซึ่งการขับรถและคนเดินเท้าจะชัดเจนในภาพ ยิ่งความเร็วชัตเตอร์สั้นลง การเคลื่อนไหวก็จะยิ่งเร็วขึ้นเท่านั้น

หากคุณเพิ่มความเร็วชัตเตอร์เป็น 1/125 วินาที คนเดินถนนจะยังคงชัดเจน แต่รถยนต์จะเบลออย่างเห็นได้ชัด หากความเร็วชัตเตอร์เป็น 1/50 หรือนานกว่านั้น ความเสี่ยงที่จะได้ภาพเบลอเพิ่มขึ้นเนื่องจาก มือของช่างภาพสั่น และแนะนำให้ใช้กล้องบนขาตั้งกล้อง หรือใช้ระบบป้องกันภาพสั่นไหว (ถ้ามี)

ภาพถ่ายกลางคืนถ่ายโดยเปิดรับแสงนานหลายวินาทีหรือหลายนาที ที่นี่ไม่สามารถทำได้หากไม่มีขาตั้งกล้องอีกต่อไป

เพื่อให้สามารถล็อคความเร็วชัตเตอร์ได้ กล้องจึงมีโหมดลำดับความสำคัญชัตเตอร์ ถูกกำหนดให้เป็น TV หรือ S นอกจากความเร็วชัตเตอร์คงที่แล้ว ยังช่วยให้คุณใช้การชดเชยแสงได้อีกด้วย ความเร็วชัตเตอร์มีผลโดยตรงต่อระดับแสง - ยิ่งความเร็วชัตเตอร์นานเท่าไร ภาพก็จะยิ่งสว่างขึ้นเท่านั้น

ไดอะแฟรมคืออะไร?

อีกโหมดหนึ่งที่มีประโยชน์คือโหมดกำหนดรูรับแสง

กะบังลม- นี่คือ "รูม่านตา" ของเลนส์ ซึ่งเป็นรูที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางแปรผันได้ ยิ่งรูไดอะแฟรมนี้แคบเท่าไรก็ยิ่งมีขนาดใหญ่เท่านั้น กรมประมง- ความลึกของพื้นที่ถ่ายภาพที่คมชัด รูรับแสงถูกกำหนดด้วยตัวเลขไร้มิติจากซีรีย์ 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16, 22 เป็นต้น ในกล้องสมัยใหม่ คุณสามารถเลือกค่ากลางได้ เช่น 3.5, 7.1, 13 เป็นต้น

ยิ่งค่ารูรับแสงมากขึ้น ความชัดลึกก็จะมากขึ้นตามไปด้วย ความชัดลึกที่มากมีความเกี่ยวข้องเมื่อคุณต้องการให้ทุกอย่างคมชัด ทั้งเบื้องหน้าและเบื้องหลัง โดยปกติแล้วภาพทิวทัศน์จะถ่ายด้วยรูรับแสง 8 ขึ้นไป

ตัวอย่างทั่วไปของภาพถ่ายที่มีระยะชัดลึกมากคือโซนความคมชัดตั้งแต่หญ้าใต้ฝ่าเท้าไปจนถึงระยะอนันต์

จุดชัดลึกเล็กๆ น้อยๆ คือการมุ่งความสนใจของผู้ชมไปที่ตัวแบบและเบลอวัตถุในพื้นหลังทั้งหมด เทคนิคนี้มักใช้ใน . หากต้องการเบลอพื้นหลังในแนวตั้ง ให้เปิดรูรับแสงเป็น 2.8, 2 หรือบางครั้งก็เป็น 1.4 ด้วยซ้ำ ในขั้นตอนนี้ เราเข้าใจว่าเลนส์คิท 18-55 มม. จำกัดความเป็นไปได้ในการสร้างสรรค์ของเรา เนื่องจากที่ทางยาวโฟกัส "แนวตั้ง" ที่ 55 มม. จะไม่สามารถเปิดรูรับแสงให้กว้างกว่า 5.6 ได้ - เราเริ่มคิด เกี่ยวกับไพรม์ไพรม์ที่รวดเร็ว (เช่น 50 มม. 1.4) เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ดังนี้:

ระยะชัดลึกน้อย - ทางที่ดีเปลี่ยนความสนใจของผู้ชมจากพื้นหลังสีสันสดใสไปยังวัตถุหลัก

ในการควบคุมรูรับแสง คุณต้องเปลี่ยนปุ่มหมุนไปที่โหมดกำหนดรูรับแสง (AV หรือ A) ในกรณีนี้ คุณบอกอุปกรณ์ว่าคุณต้องการถ่ายภาพด้วยรูรับแสงเท่าใด และอุปกรณ์จะเลือกพารามิเตอร์อื่นๆ ทั้งหมดเอง การชดเชยแสงยังใช้งานได้ในโหมดกำหนดรูรับแสงอีกด้วย

รูรับแสงมีผลตรงกันข้ามกับระดับการรับแสง ยิ่งค่ารูรับแสงมากขึ้น ภาพก็จะยิ่งมืดลง (รูม่านตาที่ถูกบีบจะเปิดรับแสงได้น้อยกว่าเลนส์ที่เปิดอยู่)

ความไวแสง ISO คืออะไร?

คุณอาจสังเกตเห็นว่าบางครั้งภาพถ่ายก็มีคลื่น เกรน หรือที่เรียกกันว่าสัญญาณรบกวนดิจิทัล จุดรบกวนจะเด่นชัดเป็นพิเศษในภาพที่ถ่ายในสภาพแสงน้อย การมีอยู่/ไม่มีระลอกคลื่นในภาพถ่ายถูกกำหนดโดยพารามิเตอร์ต่อไปนี้: ความไวแสง (ISO)- นี่คือระดับความไวของเมทริกซ์ต่อแสง ถูกกำหนดโดยหน่วยไร้มิติ - 100, 200, 400, 800, 1600, 3200 เป็นต้น

เมื่อถ่ายภาพที่ความไวแสงต่ำสุด (เช่น ISO 100) คุณภาพของภาพจะดีที่สุด แต่คุณต้องถ่ายภาพด้วยความเร็วชัตเตอร์ที่ยาวขึ้น ในสภาพแสงที่ดี เช่น ภายนอกอาคารในระหว่างวัน ก็ไม่เป็นปัญหา แต่ถ้าเราเข้าไปในห้องที่มีแสงน้อยมากๆ ก็จะไม่สามารถถ่ายภาพด้วยความไวแสงต่ำสุดได้อีกต่อไป เช่น ความเร็วชัตเตอร์จะเป็น 1/5 วินาที และมีความเสี่ยงสูงมาก " กระดิก"ที่เรียกเพราะมือสั่น

ต่อไปนี้คือตัวอย่างภาพถ่ายที่ถ่ายโดยใช้ ISO ต่ำโดยใช้ความเร็วชัตเตอร์ยาวบนขาตั้งกล้อง:

โปรดทราบว่าสิ่งรบกวนในแม่น้ำมีการเคลื่อนไหวเบลอ และดูเหมือนว่าไม่มีน้ำแข็งในแม่น้ำ แต่แทบไม่มีจุดรบกวนในภาพถ่ายเลย

เพื่อหลีกเลี่ยงการสั่นไหวในที่แสงน้อย คุณต้องเพิ่มความไวแสง ISO เพื่อลดความเร็วชัตเตอร์ลงอย่างน้อย 1/50 วินาที หรือถ่ายภาพต่อที่ ISO ต่ำสุดแล้วใช้ เมื่อถ่ายภาพด้วยขาตั้งกล้องด้วยความเร็วชัตเตอร์ยาว วัตถุที่กำลังเคลื่อนที่จะเบลอมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อถ่ายภาพในเวลากลางคืน ความไวแสง (ISO) มีผลกระทบโดยตรงต่อระดับแสง ยิ่งค่า ISO สูง ภาพถ่ายก็จะยิ่งสว่างขึ้นด้วยความเร็วชัตเตอร์และรูรับแสงคงที่

ด้านล่างนี้คือตัวอย่างภาพถ่ายที่ถ่ายที่ ISO6400 ในช่วงเย็นกลางแจ้งโดยไม่ใช้ขาตั้งกล้อง:

แม้ในขนาดเว็บจะสังเกตเห็นได้ว่าภาพค่อนข้างมีเสียงรบกวน ในทางกลับกัน เอฟเฟ็กต์เกรนมักถูกใช้เป็นเทคนิคทางศิลปะ ซึ่งทำให้ภาพถ่ายดูเป็น "ฟิล์ม"

ความสัมพันธ์ระหว่างความเร็วชัตเตอร์ รูรับแสง และ ISO

ดังนั้น ดังที่คุณคงเดาได้แล้วว่า ระดับแสงจะขึ้นอยู่กับพารามิเตอร์ 3 ตัว ได้แก่ ความเร็วชัตเตอร์ รูรับแสง และความไวแสง (ISO) มีสิ่งที่เรียกว่า “exposure step” หรือ EV (Exposure Value) แต่ละขั้นตอนถัดไปสอดคล้องกับการเปิดรับแสงที่มากกว่าขั้นตอนก่อนหน้าถึง 2 เท่า พารามิเตอร์ทั้งสามนี้เชื่อมโยงถึงกัน

• ถ้าเราเปิดรูรับแสง 1 สเต็ป ความเร็วชัตเตอร์จะลดลง 1 สเต็ป
• ถ้าเราเปิดรูรับแสง 1 ขั้น ความไวจะลดลง 1 ขั้น
• ถ้าเราลดความเร็วชัตเตอร์ลง 1 ขั้น ความไวแสง ISO จะเพิ่มขึ้น 1 ขั้น

โหมดแมนนวล

ในโหมดแมนนวล ช่างภาพสามารถควบคุมได้ นี่เป็นสิ่งจำเป็นเมื่อเราจำเป็นต้องกำหนดระดับแสงให้คงที่และป้องกันไม่ให้กล้องทำงานด้วยตัวเอง ตัวอย่างเช่น ทำให้โฟร์กราวด์มืดลงหรือสว่างขึ้นเมื่อมีท้องฟ้าอยู่ในเฟรมมากหรือน้อยตามลำดับ

สะดวกเมื่อถ่ายภาพในสภาวะเดียวกัน เช่น เมื่อเดินไปรอบ ๆ เมืองในสภาพอากาศที่มีแสงแดดจ้า ฉันปรับมันหนึ่งครั้งและมีระดับแสงเท่ากันในทุกภาพ ความไม่สะดวกในโหมดกำหนดเองเริ่มต้นขึ้นเมื่อคุณต้องเคลื่อนที่ระหว่างสถานที่สว่างและมืด ตัวอย่างเช่น ถ้าเราเข้าไปในร้านกาแฟจากถนนและถ่ายภาพที่นั่นโดยใช้การตั้งค่า "ถนน" ภาพถ่ายจะมืดเกินไป เนื่องจากในร้านกาแฟมีแสงน้อย

โหมดแมนนวลเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้เมื่อถ่ายภาพพาโนรามา และทั้งหมดนี้ต้องขอบคุณคุณสมบัติเดียวกัน นั่นคือการรักษาระดับแสงให้คงที่ เมื่อใช้การรับแสงอัตโนมัติ ระดับการรับแสงจะขึ้นอยู่กับปริมาณของวัตถุที่สว่างและมืดเป็นอย่างมาก หากเราจับวัตถุมืดขนาดใหญ่ในเฟรม เราก็จะทำให้ท้องฟ้าสว่างขึ้น และในทางกลับกัน หากเฟรมถูกครอบงำด้วยวัตถุที่สว่าง เงาก็จะจางหายไปเป็นความมืด การติดภาพพาโนรามานั้นช่างน่าปวดหัว! ดังนั้นเพื่อหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดนี้ ให้ถ่ายภาพพาโนรามาในโหมด M โดยตั้งค่าการรับแสงล่วงหน้าในลักษณะที่ชิ้นส่วนทั้งหมดจะได้รับแสงอย่างถูกต้อง

ผลลัพธ์ก็คือเมื่อติดกาว ความสว่างระหว่างเฟรมจะไม่ "เพิ่มขึ้น" ซึ่งมักจะปรากฏขึ้นเมื่อถ่ายภาพในโหมดอื่น

โดยทั่วไปแล้ว ช่างภาพและครูสอนการถ่ายภาพที่มีประสบการณ์จำนวนมากแนะนำให้ใช้โหมดแมนนวลเป็นโหมดหลัก สิ่งเหล่านี้ถูกต้องในบางสิ่งบางอย่าง - เมื่อคุณถ่ายภาพในโหมดแมนนวล คุณจะสามารถควบคุมกระบวนการถ่ายภาพได้อย่างสมบูรณ์ คุณสามารถเลือกชุดการตั้งค่าที่ถูกต้องที่สุดสำหรับการตั้งค่าหนึ่งๆ จากตัวเลือกหลายร้อยตัวเลือก สิ่งสำคัญคือการรู้ว่าคุณกำลังทำอะไรอยู่และทำไม หากไม่มีความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับหลักการทำงานในโหมดแมนนวลคุณสามารถ จำกัด ตัวเองให้เป็นแบบกึ่งอัตโนมัติได้ - ผู้ชม 99.9% จะไม่สังเกตเห็นความแตกต่าง :)

ในเงื่อนไขการรายงาน โหมดแมนนวลก็ไม่สะดวกเช่นกัน เนื่องจากคุณต้องปรับตัวให้เข้ากับสภาพการถ่ายภาพที่เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา หลายคนทำอย่างมีไหวพริบ - ในโหมด M พวกเขาแก้ไขความเร็วชัตเตอร์และรูรับแสงในขณะที่ "ปล่อย" ISO แม้ว่าตัวเลือกโหมดจะตั้งค่าไว้ที่ M แต่การถ่ายภาพในโหมดแมนนวลนั้นยังห่างไกลจากความเป็นจริง ตัวกล้องเองจะเลือกความไวแสง (ISO) และกำลังแฟลช และสามารถเปลี่ยนพารามิเตอร์เหล่านี้ได้ภายในขีดจำกัดมหาศาล

ซูมและทางยาวโฟกัส

นี่เป็นคุณลักษณะที่กำหนดมุมรับภาพของเลนส์ ยิ่งทางยาวโฟกัสสั้น เลนส์ก็จะครอบคลุมมุมที่กว้างขึ้น

บ่อยครั้งแนวคิดเรื่อง "ทางยาวโฟกัส" ในชีวิตประจำวันถูกแทนที่ด้วย "การซูม" สิ่งนี้ไม่ถูกต้อง เนื่องจากการซูมเป็นเพียงปัจจัยที่เปลี่ยนทางยาวโฟกัส หากความยาวโฟกัสสูงสุดหารด้วยค่าต่ำสุด เราจะได้ปัจจัยการซูม

ความยาวโฟกัสวัดเป็นมิลลิเมตร ในปัจจุบัน คำว่า “ทางยาวโฟกัสเท่ากัน” ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย สำหรับกล้องที่มีปัจจัยครอบตัด ซึ่งส่วนใหญ่เป็นคำนี้ จุดประสงค์คือเพื่อประมาณมุมครอบคลุมของเลนส์/เมทริกซ์เฉพาะ และนำมาเทียบเคียงกับฟูลเฟรม สูตรนั้นง่าย:

EFR = FR * Kf

FR คือความยาวโฟกัสจริง CF (ปัจจัยครอบตัด) คือค่าสัมประสิทธิ์ที่แสดงจำนวนครั้งที่เมทริกซ์ของอุปกรณ์นี้มีขนาดเล็กกว่าฟูลเฟรม (36*24 มม.)

ดังนั้น ทางยาวโฟกัสเทียบเท่าของเลนส์ 18-55 มม. ในการครอป 1.5 จะเท่ากับ 27-82 มม. ด้านล่างนี้คือรายการตัวอย่างการตั้งค่าทางยาวโฟกัส ฉันจะเขียนในรูปแบบฟูลเฟรมที่เทียบเท่า หากคุณมีกล้องครอปแฟคเตอร์ เพียงหารตัวเลขเหล่านี้ด้วยครอปแฟคเตอร์เพื่อให้ได้ทางยาวโฟกัสจริงที่คุณต้องกำหนดบนเลนส์ของคุณ

• 24 มม. หรือน้อยกว่า- "มุมกว้าง". มุมที่ครอบคลุมช่วยให้คุณจับภาพพื้นที่ในเฟรมได้ค่อนข้างใหญ่ ทำให้สามารถถ่ายทอดความลึกของเฟรมและกระจายแผนได้ดี 24 มม. โดดเด่นด้วยเอฟเฟ็กต์เปอร์สเป็คทีฟที่เด่นชัด ซึ่งมีแนวโน้มที่จะบิดเบือนสัดส่วนของวัตถุที่อยู่บริเวณขอบเฟรม มักจะดูน่าประทับใจ

ไม่ควรถ่ายภาพพอร์ตเทรตเป็นกลุ่มที่ระยะ 24 มม. เนื่องจากคนที่อยู่บริเวณปลายสุดอาจพบว่าศีรษะยาวในแนวทแยงเล็กน้อย ทางยาวโฟกัส 24 มม. และสั้นกว่านั้นเหมาะสำหรับทิวทัศน์ที่มีท้องฟ้าและผืนน้ำเป็นส่วนใหญ่

• 35 มม- “โฟกัสสั้น” เหมาะสำหรับการถ่ายภาพทิวทัศน์ เช่นเดียวกับการถ่ายภาพบุคคลโดยมีฉากหลังเป็นทิวทัศน์ มุมครอบคลุมค่อนข้างกว้าง แต่เปอร์สเป็คทีฟเด่นชัดน้อยกว่า ที่ระยะ 35 มม. คุณสามารถถ่ายภาพบุคคลและภาพบุคคลแบบเต็มความยาวภาพได้ในการตั้งค่า

• 50 มม- “เลนส์ปกติ”. ทางยาวโฟกัสเน้นไว้ถ่ายคนไม่ใกล้มากเป็นหลัก เดี่ยว ภาพหมู่ " การถ่ายภาพถนน- มุมมองโดยประมาณนั้นสอดคล้องกับสิ่งที่เราเห็นด้วยตาเราเอง คุณสามารถถ่ายภาพทิวทัศน์ได้ แต่ไม่ใช่ทุกทิวทัศน์ - มุมมองของภาพไม่ใหญ่มากนักและไม่อนุญาตให้คุณถ่ายทอดความลึกและพื้นที่

• 85-100 มม- “จิตรกรภาพบุคคล”. เลนส์ 85-100 มม. เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการถ่ายภาพความยาวระดับเอวและภาพบุคคลขนาดใหญ่ที่มีเค้าโครงกรอบแนวตั้งเป็นส่วนใหญ่ ที่สุด ภาพที่น่าสนใจช่วยให้คุณได้เลนส์ไวแสงที่มีความยาวโฟกัสคงที่ เช่น 85 มม. F:1.8 เมื่อถ่ายภาพโดยใช้รูรับแสงกว้าง เลนส์แปดสิบห้าจะเบลอพื้นหลังได้ดีมาก จึงเน้นไปที่ตัวแบบหลัก สำหรับเลนส์ประเภทอื่นๆ เลนส์ 85 มม. แม้ว่าจะเหมาะสม แต่ก็ถือเป็นเลนส์ที่ยืดออกได้ แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะถ่ายภาพทิวทัศน์ด้วยกล้องตัวนี้ ภายในอาคารส่วนใหญ่อยู่นอกขอบเขตการมองเห็น

• 135 มม- “การถ่ายภาพบุคคลในระยะใกล้” ทางยาวโฟกัสสำหรับการถ่ายภาพบุคคลในระยะใกล้ซึ่งใบหน้ากินพื้นที่ส่วนใหญ่ของเฟรม ภาพที่เรียกว่าภาพระยะใกล้

• 200 มม. ขึ้นไป- “เลนส์เทเลโฟโต้”. ช่วยให้คุณถ่ายภาพวัตถุที่อยู่ไกลในระยะใกล้ได้ นกหัวขวานบนลำต้นของต้นไม้ กวางยองในแอ่งน้ำ นักฟุตบอลที่มีลูกบอลอยู่กลางสนาม ไม่เลวเลยสำหรับการถ่ายภาพวัตถุขนาดเล็กในระยะใกล้ เช่น ดอกไม้ในแปลงดอกไม้ เอฟเฟ็กต์เปอร์สเปคทีฟแทบไม่มีอยู่เลย จะเป็นการดีกว่าที่จะไม่ใช้เลนส์ดังกล่าวในการถ่ายภาพบุคคล เนื่องจากใบหน้าจะดูกว้างขึ้นและแบนขึ้น ด้านล่างนี้เป็นตัวอย่างภาพถ่ายที่ถ่ายที่ทางยาวโฟกัส 600 มม. ซึ่งแทบไม่มีเปอร์สเป็คทีฟเลย วัตถุใกล้และไกลในระดับเดียวกัน:

ระยะโฟกัส (จริง!) นอกเหนือจากขนาดของภาพ ยังส่งผลต่อระยะชัดลึกของพื้นที่ที่ถ่ายภาพ (ร่วมกับรูรับแสง) ยิ่งทางยาวโฟกัสยาว ระยะชัดลึกก็จะน้อยลง ส่งผลให้แบ็คกราวด์เบลอมากขึ้น นี่เป็นอีกเหตุผลหนึ่งที่ไม่ควรใช้เลนส์มุมกว้างในการถ่ายภาพบุคคลหากคุณต้องการให้แบ็คกราวด์เบลอ คำตอบและคำถามอยู่ที่นี่ - เหตุใด “” และสมาร์ทโฟนจึงไม่เบลอพื้นหลังในการถ่ายภาพบุคคลได้ดี ทางยาวโฟกัสจริงของพวกเขาสั้นกว่า SLR และหลายเท่า กล้องระบบ(ไม่มีกระจก).

องค์ประกอบในการถ่ายภาพ

ตอนนี้เราได้เข้าใจส่วนทางเทคนิคโดยทั่วไปแล้ว ก็ถึงเวลาที่จะพูดถึงองค์ประกอบต่างๆ กล่าวโดยย่อ การจัดองค์ประกอบภาพในการถ่ายภาพคือการจัดเรียงและการโต้ตอบของวัตถุและแหล่งกำเนิดแสงในเฟรมโดยสัมพันธ์กัน ส่งผลให้งานภาพถ่ายดูกลมกลืนและสมบูรณ์ มีกฎค่อนข้างเยอะ ฉันจะแสดงรายการกฎหลักๆ ที่ต้องเรียนรู้ก่อน

แสงเป็นสื่อการมองเห็นที่สำคัญที่สุดของคุณ แสงอาจดูแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับมุมที่แสงตกกระทบวัตถุ ภาพวาดขาวดำ - เกือบแล้ว วิธีเดียวเท่านั้นถ่ายทอดปริมาณในภาพถ่าย ไฟหน้า (แฟลช, พระอาทิตย์ด้านหลัง) ซ่อนระดับเสียง วัตถุดูเรียบ หากแหล่งกำเนิดแสงถูกเลื่อนไปด้านข้างเล็กน้อย การเล่นแสงและเงาจะปรากฏขึ้น แสงเคาน์เตอร์ (ด้านหลัง) ทำให้ภาพมีคอนทราสต์และน่าทึ่ง แต่ก่อนอื่นคุณต้องเรียนรู้วิธีทำงานกับแสงดังกล่าว

อย่าพยายามจัดทุกอย่างให้พอดีกับเฟรมพร้อมๆ กัน ให้ถ่ายภาพเฉพาะส่วนสำคัญเท่านั้น เมื่อถ่ายภาพบางสิ่งในโฟร์กราวด์ ให้จับตาดูแบ็คกราวด์ เพราะมักจะมีวัตถุที่ไม่ต้องการอยู่ในนั้น เสา สัญญาณไฟจราจร ถังขยะ และอื่นๆ วัตถุที่ไม่จำเป็นเหล่านี้อุดตันองค์ประกอบและหันเหความสนใจ เรียกว่า "ถังขยะรูปถ่าย"

อย่าวางวัตถุหลักไว้ตรงกลางกรอบภาพ ให้ขยับไปด้านข้างเล็กน้อย เว้นพื้นที่ในเฟรมให้มากขึ้นในทิศทางที่ตัวแบบหลักกำลัง "มอง" ลองถ้าเป็นไปได้ ตัวแปรที่แตกต่างกัน, เลือกที่ดีที่สุด.

“ซูมเข้า” และ “เข้ามาใกล้” ไม่ใช่สิ่งเดียวกัน การซูมจะเพิ่มทางยาวโฟกัสของเลนส์ ส่งผลให้พื้นหลังยืดและเบลอ ซึ่งเหมาะสำหรับการถ่ายภาพบุคคล (ภายในขอบเขตที่สมเหตุสมผล)

เราถ่ายภาพบุคคลจากระดับสายตาของนางแบบจากระยะห่างอย่างน้อย 2 เมตร ขาดขนาดโดยการเพิ่มทางยาวโฟกัส (ซูมซูม) หากเราถ่ายภาพเด็กๆ เราไม่จำเป็นต้องถ่ายจากความสูงของเราเอง เราจะได้ภาพบุคคลโดยตัดกับพื้นหลังของพื้น ยางมะตอย หรือหญ้า นั่งลง!

พยายามอย่าถ่ายภาพบุคคลจากมุมด้านหน้า (เช่น หนังสือเดินทาง) การหันหน้าของนางแบบไปทางแหล่งกำเนิดแสงหลักมีประโยชน์เสมอ คุณสามารถลองมุมอื่นได้ สิ่งสำคัญคือแสง!

ใช้แสงธรรมชาติให้เกิดประโยชน์สูงสุด - มีศิลปะและมีชีวิตชีวามากกว่าแสงแฟลช โปรดจำไว้ว่าหน้าต่างเป็นแหล่งที่ดีเยี่ยมของแสงแบบกระจายแสงที่นุ่มนวล เกือบจะเป็นซอฟต์บ็อกซ์ เมื่อใช้ผ้าม่านและผ้าทูล คุณสามารถเปลี่ยนความเข้มของแสงและความนุ่มนวลของแสงได้ ยิ่งโมเดลอยู่ใกล้หน้าต่าง แสงที่ตัดกันก็จะยิ่งมากขึ้น

เมื่อถ่ายภาพ "ในฝูงชน" จุดถ่ายภาพที่สูงเมื่อถือกล้องโดยกางแขนออกมักจะได้เปรียบเกือบทุกครั้ง ช่างภาพบางคนถึงกับใช้บันไดขั้น

พยายามอย่าให้เส้นขอบฟ้าตัดเฟรมออกเป็นสองซีกเท่าๆ กัน หากมีความสนใจในเบื้องหน้ามากกว่า ให้วางขอบฟ้าไว้ที่ระดับประมาณ 2/3 จากขอบด้านล่าง (พื้น - 2/3, ท้องฟ้า - 1/3) หากอยู่ในพื้นหลัง - ตามลำดับ ที่ระดับ 1 /3 (พื้น - 1/3, ท้องฟ้า - 2/3) สิ่งนี้เรียกอีกอย่างว่า "กฎสามส่วน" หากคุณไม่สามารถแนบวัตถุสำคัญเข้ากับ "ส่วนที่สาม" ได้ ให้วางวัตถุเหล่านั้นอย่างสมมาตรโดยสัมพันธ์กับศูนย์กลาง:

ประมวลผลหรือไม่ประมวลผล?

นี่เป็นจุดที่เป็นปัญหาสำหรับหลาย ๆ คน ไม่ว่าภาพถ่ายที่ประมวลผลใน Photoshop จะถือว่า "สด" และ "ของจริง" หรือไม่ ในความเห็นนี้ ผู้คนถูกแบ่งออกเป็นสองค่าย - บางค่ายต่อต้านการประมวลผลอย่างเด็ดขาด ส่วนค่ายอื่นๆ - เนื่องจากการประมวลผลภาพถ่ายไม่มีอะไรผิด ความเห็นส่วนตัวของฉันเกี่ยวกับการประมวลผลคือ:

• ช่างภาพคนใดก็ตามควรมีทักษะในการประมวลผลภาพขั้นพื้นฐานเป็นอย่างน้อย - แก้ไขเส้นขอบฟ้า, กรอบ, ปกปิดจุดฝุ่นบนเมทริกซ์, ปรับระดับแสง, สมดุลสีขาว
• เรียนรู้การถ่ายภาพในลักษณะที่คุณไม่จำเป็นต้องแก้ไขในภายหลัง ซึ่งช่วยประหยัดเวลาได้มาก!
• หากภาพออกมาดีในช่วงแรก ให้คิดร้อยครั้งก่อนที่จะ "ปรับปรุง" โดยทางโปรแกรม
• การแปลงภาพถ่ายเป็นขาวดำ การปรับสี การเกรน และการใช้ฟิลเตอร์ไม่ได้ทำให้ภาพดูมีศิลปะโดยอัตโนมัติ แต่ก็มีโอกาสที่จะทำให้ภาพมีรสชาติไม่ดีได้
• เมื่อประมวลผลภาพถ่าย คุณต้องรู้ว่าคุณต้องการได้อะไร ไม่จำเป็นต้องดำเนินการเพื่อประโยชน์ในการประมวลผล
• สำรวจความสามารถของโปรแกรมที่คุณใช้ อาจมีฟังก์ชันที่คุณไม่รู้ซึ่งจะช่วยให้คุณได้ผลลัพธ์ที่รวดเร็วและดีขึ้น
• อย่าหลงไปกับการแก้ไขสีโดยปราศจากจอภาพที่ผ่านการปรับเทียบคุณภาพสูง การที่รูปภาพดูดีบนหน้าจอแล็ปท็อปไม่ได้หมายความว่าจะดูดีบนหน้าจออื่นหรือเมื่อพิมพ์ออกมา
• ภาพที่แก้ไขจะต้องปล่อยให้พักผ่อน ก่อนที่จะเผยแพร่และส่งไปพิมพ์ให้ปล่อยทิ้งไว้สองสามวันแล้วมองด้วยตาที่สดใส - ค่อนข้างเป็นไปได้ว่าคุณจะต้องการเปลี่ยนแปลงมากมาย

บทสรุป

ฉันหวังว่าคุณจะเข้าใจว่าคุณไม่สามารถเรียนรู้การถ่ายภาพจากการอ่านบทความสักบทความได้ ใช่ ที่จริงแล้วฉันไม่ได้ตั้งเป้าหมายเช่นนี้ - "จัดวาง" ทุกสิ่งที่ฉันรู้ในนั้น จุดประสงค์ของบทความนี้คือการพูดคุยสั้นๆ เกี่ยวกับความจริงง่ายๆ ของการถ่ายภาพ โดยไม่ต้องลงรายละเอียดปลีกย่อยและรายละเอียด แต่เพียงเพื่อเปิดม่านขึ้น ฉันพยายามเขียนด้วยภาษาที่กระชับและเข้าถึงได้ แต่ถึงอย่างนั้นบทความนี้ก็ค่อนข้างยาว - และนี่เป็นเพียงส่วนเล็กเท่านั้น!

หากคุณสนใจที่จะศึกษาหัวข้อนี้ให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ฉันสามารถเสนอสื่อเกี่ยวกับการถ่ายภาพแบบชำระเงินได้ พวกเขาจะนำเสนอในรูปแบบ e-booksในรูปแบบ PDF คุณสามารถดูรายการและรุ่นทดลองใช้ได้ที่นี่ -

มีสถานการณ์ที่เราต้องส่งรูปถ่ายของเราให้ใครสักคนอย่างเร่งด่วน และเราเริ่มคิดว่า

เมื่อมีคนอยู่ใกล้ๆ ที่สามารถถ่ายรูปคุณได้ ภาพสวยๆ ก็สามารถถ่ายด้วยกล้องมืออาชีพ หรือด้วยกล้องธรรมดา หรือแม้แต่ โทรศัพท์มือถือ- แต่หากคุณอยู่คนเดียวในช่วงเวลาที่จำเป็นที่สุด คุณจะต้องสามารถถ่ายภาพตัวเองให้สวยงามได้ด้วยตัวเอง

คุณภาพของภาพถ่ายและเคล็ดลับในการสร้างจะขึ้นอยู่กับอุปกรณ์ที่คุณมี
ดังนั้น, วิธีถ่ายภาพตัวเองให้สวยงามหากคุณมีกล้องเล็งแล้วถ่ายหรือกล้องโทรศัพท์มือถือ:

1. ถ่ายภาพในสถานที่ที่มีแสงสว่างเพียงพอ
2. ในช่วงเวลากลางวัน ให้ถ่ายรูปขณะยืนหันหน้าไปทางหน้าต่าง แสงกลางวันจะทำให้สีผิวของคุณสม่ำเสมอและทำให้ใบหน้าของคุณกระจ่างใส
3.ใช้ขอบหน้าต่าง ชั้นวาง เก้าอี้ เป็นขาตั้ง

วิธีถ่ายภาพตัวเองหากคุณมีกล้องกึ่งมืออาชีพหรือมืออาชีพ:

1. เลือก พื้นหลังที่สวยงามตั้งเวลาและเริ่มถ่ายภาพ
2. หากคุณต้องการถ่ายภาพพอร์ตเทรต ให้วางกล้องในระดับสายตา อย่าซูมเข้าไปมากเกินไป อุปกรณ์ดังกล่าวจะเผยให้เห็นถึงความไม่สมบูรณ์ของผิวหนังแม้เพียงเล็กน้อย
3. อย่าใช้แฟลชกับพื้นผิวเคลือบเงา กระจก หรือพื้นผิวมัน

บาง เคล็ดลับที่เป็นประโยชน์วิธีถ่ายรูปตัวเอง:

อย่าก้มศีรษะลงหรือยกสูงเกินไป มองเข้าไปในเลนส์ เอียงศีรษะเล็กน้อยแล้วยิ้ม
- หลีกเลี่ยงเสื้อผ้าสีเนื้อเพื่อไม่ให้เปลือยเปล่าเมื่อถ่ายภาพบุคคล
- แต่งหน้าตามที่คุณชอบ;
- ใช้เฟรมจำนวนมากเพื่อเลือกเฟรมที่ดีที่สุด
- เลือกพื้นหลังที่สวยงามและเรียบเนียน ปล่อยให้ผนังเรียบๆ ดีกว่าพรมหลากสีหรือผ้าม่านสีสันสดใส
- ติดตั้งโปรแกรมตกแต่งภาพ

เพื่อจะถ่ายภาพตัวเองให้สวยงาม คุณต้องเตรียมตัวให้พร้อม:

เพื่อหลีกเลี่ยงอาการบวม ก่อนถ่ายภาพ อย่าดื่มของเหลวมาก และลดปริมาณเกลือให้น้อยที่สุด คุณสามารถทานยาขับปัสสาวะได้
- ทำการแก้ไขคิ้วล่วงหน้า
- ปรับโทนสีใบหน้าของคุณอย่างระมัดระวัง
- อย่าใช้ผลิตภัณฑ์สีม่วงหรือแวววาวในการแต่งหน้า - ภาพถ่ายจะไม่สำเร็จ แต่งหน้าให้สว่างกว่าปกติ

เคล็ดลับในการเลือกเสื้อผ้าและเครื่องประดับเพื่อภาพถ่ายที่ประสบความสำเร็จ:

อย่ารวมสีเกิน 3 สีในเสื้อผ้า
- จำกัด ตัวเองด้วยอุปกรณ์เสริมที่มีสไตล์หนึ่งหรือสองชิ้น
- อย่าปะปนสไตล์กับเสื้อผ้า

หากต้องการถ่ายภาพตัวเองที่บ้าน ให้ทดลองโพสท่า - ดูภาพที่ประสบความสำเร็จของผู้อื่น ภาพถ่ายที่น่าสนใจจะเกิดขึ้นเมื่อคุณนั่งหันศีรษะเล็กน้อย พยายามอย่าถ่ายภาพเต็มหน้า เพราะใบหน้าจะ "แบน" และไม่สมมาตร ควรถ่ายภาพหน้ากว้างจากด้านบนและหน้าแคบและยาว - จากด้านล่างเล็กน้อย

ทดลองเพิ่มเติมโดยใส่ใจกับรูปถ่ายที่คุณมักจะเห็น ในเครือข่ายโซเชียลเพื่อกำหนด วิธีถ่ายภาพตัวเองให้สวย.