Medya ve Tasarım için Ok Enstitüsü. Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü Strelka

Katar: mimari (sınırlamasız)

29.08.18 22:04

2 Eylül, Strelka'da Katar günüdür. Qatar: Architecture (Without) Limits konferansı sırasında, Katar'ın önde gelen mimarları ve şehir planlamacıları, yatırım fırsatlarından nasıl yararlandıkları, iklimin getirdiği mühendislik kısıtlamaları ve petrol ekonomisi ve geleneklerinin dünyadaki eğilimleri nasıl etkilediği hakkında konuşacaklar. mimari.

Konferans, Barwa şirketler grubunun desteğiyle Katar ve Rusya Kültür Yılı 2018 çerçevesinde düzenleniyor.

derste "Katar Mimarisinin Dünü, Geleceği ve Bugünü" Arap Mühendislik Bürosu Katar CEO'su ve İtfaiye Galerisi proje yöneticisi İbrahim Mohamed I Jaidah, Lusail kentindeki mahalleleri ve 2022 Dünya Kupası stadyumunu ulusal bir başlık - keffiyeh şeklinde dönüştürüyor. öncesi mimari

petrol sonrası dönemden önce petrol ve gelenekleri korurken bir cam gökdelen inşa etmenin mümkün olup olmadığı.

derste "Gelenek ve modernite arasındaki mimari" Abdelwahed Elwakil, Mimar, Barwa Group Danışmanı ve Driehaus Ödülü ve Agha Khan Ödülü sahibi, ekstra ücret ödemeden özgün formların nasıl oluşturulacağı, eski mühendislik tekniklerinin ne kadar yararlı olduğu ve Arap neoklasikinin ne olduğu konusundaki görüşlerini paylaşacak.

Bir parçası olarak panel tartışması "Aşırı koşullarda inşaat" Barwa geliştirme şirketler grubunun CEO'su Salman Al-Mohannadi, Fin mimar ve Avanto Architects başkanı Ville Hara, Strelka'nın proje yöneticisi Monika Konrad ve Strelka'nın Kentsel Antropoloji Merkezi başkanı Mikhail Alekseevsky, kamu projelerini sunacaklar. farklı bölgeler için alanlar ve güneyli şehir plancılarının kuzeye neler öğretebileceğini, buz ve çölde inşaat yapmak için evrensel bir yaklaşım olup olmadığını ve nasıl yapılacağını tartışın. zor şartlar kuralları oluşturmaya yardımcı olur.

Katar Şehir Planlama Departmanı Araştırma ve Geliştirme Başkanı, Kentsel Çalışmalar Profesörü Ali Abdelrouf Ali Abouelsaad, "Büyük İnşaattan Büyük Hayata" halka açık bir röportaj verecek ve Üniversite Şehri Al Rayyan, Müze örneğini kullanarak açıklayacaktır. İslam Sanatı Müzesi, Ulusal Katar Müzesi, yapay İnci Adası, Souq pazarı ve 2022 Dünya Kupası için stadyumlar, bu tür mega projelerin Katar başkentinin fiziksel ve kültürel manzarasını nasıl değiştirdiği.

“Katar ve Rusya Kültür Yılı 2018 çerçevesinde, özellikle mimarlık ve şehircilik alanında ülkelerimiz arasında deneyim ve bilgi alışverişi için bir fırsat yaratmak bizim için önemliydi. Çünkü, tarihi mirasımıza duyduğumuz derin saygıyla birleşen yenilik arzusu, halklarımızı birleştiren şeydir, - dedi Ekselansları

Katar'ın Katar Büyükelçisi Fahad bin Mohamed Al-Attiyah Rusya Federasyonu. - Strelka Enstitüsü ile ortak düzenlenen bir konferansta, en iyi mimarlar Katar, ekonomi, estetik, çevre dostu ve kültürel kimlik arasındaki dengeyi koruyan modern mimari yapıların nasıl oluşturulacağını konuşacak. Bu tür projeler sayesinde Doha bugün modern Ortadoğu mimarisinin incisi olarak kabul ediliyor.”

Etkinlik ön kayıt ile ücretsizdir.

Haberleri Facebook sayfası, VKontakte ve Instagram'dan takip edebilirsiniz.

2018, Katar ve Rusya'nın Çapraz Kültür Yılı ilan edildi. farklılıklara rağmen coğrafi konum, iklim ve tarih, ülkeler ortak değerleri paylaşıyor: ulusal gelenekleri korurken modernleşme, insan potansiyelinin kilidini açmak için en uygun koşulları yaratma. Kültürler arası projeler, sergiler, konserler ve festivaller, her iki devletin topraklarındaki eğitim ve hayır etkinlikleri, Katar ve Rusya'nın iki farklı kültürünü birleştirmeye yardımcı olacaktır. Bu alanlarda, tarihsel mirasa saygıları ve zamanımızın zorluklarına duyarlı bir şekilde yanıt verme yetenekleri ile iki devlet arasında özellikle verimli bir bilgi ve deneyim alışverişi mümkündür. Kültür Yılı, ülkeler arasındaki iş bağlantılarını genişletmek, ekonomik, turizm ve kültürel etkileşimi güçlendirmek için gerekli olan bir güven ve karşılıklı anlayış atmosferi yaratacaktır.

Biz her zaman post-insan olduk

24.08.18 08:57

Strelka Enstitüsü kayıtlarını açtı eğitici program « yeni normal» Tasarım felsefesi üzerine dersler.

27 Ağustos'ta Strelka, başlangıç noktası 21. yüzyılın teknolojik dönüşümünün sonuçları olan tasarım felsefesindeki radikal bir değişim hakkında “Her Zaman İnsanlık Sonrası Olduk” adlı bir dizi konferansa ev sahipliği yapacak. Etkinlik, Enstitü'nün ücretsiz lisansüstü araştırma programı The New Normal'in üçüncü ve son döngüsü için başvuru çağrısını açacak. Bu yılki araştırma, algoritmik kontrol ve teknoloji ile siyaset arasındaki ilişki, yapay zekanın şehir ölçeğinde yayılmasının çeşitli yönleri ve insanlara yönelik olmayan bölgelerin incelenmesi konularına odaklanıyor. Öğrenciler, asıl tutkusu insanın kendisine hizmet etmek değil, kendisini yeniden yaratmak olan tasarımı öğrenecekler.

● "Dışarıda: Bizim İçin Tasarlanmamış Bölgelerle Yaşamayı Öğrenmek": Tasarım teorisyeni, yazar, Strelka Enstitüsü'nde program direktörü, görsel sanatlar profesörü ve California Üniversitesi'nde (San Diego) Tasarım Merkezi direktörü Benjamin Bratton odaklanacak şehir çapında otomasyon hakkında. Fabrikaların otomatik alanları, personel için çalışma alanlarının nasıl tasarlanması gerektiğine dair geleneksel fikirlere bağlı olmayan alanlardır: insanlar robotlardan güvendedir ve bu da vandalizmden korunur. Endüstriyel otomasyon mantığını şehre getirmek, insanlara yönelik olmayan alanlarla yaşamayı öğrenmek demektir.

● "Plastik Adam": Columbia Üniversitesi Mimarlık, Tasarım ve Koruma Okulu Dekanı (2004'ten 2014'e kadar), teorisyen, mimarlık tarihçisi ve Volume dergisinin kurucularından Mark Wigley, sürekli bir çalışmanın sonuçlarını sunacak. kendini yeniden yapılandırma insan türü ilk taş baltaların icadından 19. yüzyılın sonlarında ilk radyo antenlerinin ortaya çıkmasıyla insanların böceklere dönüşmesine kadar.

● "Tasarım Anestezisi": Teorisyen, mimarlık tarihçisi, Princeton Üniversitesi'nde disiplinler arası "Medya ve Modernite" programının kurucu ortağı ve yöneticisi ve Princeton Mimarlık Okulu'nda profesör ve lisansüstü eğitim direktörü Beatrice Kolomina, modern tasarımın nasıl olduğunu gösterecek. modern anestezi tarihi ile şaşırtıcı bir şekilde iç içe geçmiştir.

● "Yeni Normal Uygulamalar": Strelka Enstitüsü mezunları, fikirleri filmlerden oyunlara ve stratejilere kadar çeşitli biçimlerde sunulan alternatif projelerin prototiplerini kullanarak güncel tasarım uygulamaları hakkında konuşacaklar. Derslerde ele alınan konular, ücretsiz eğitim programı "Yeni Normal" 2018/19'un üçüncü yılının ana yönünü yansıtmaktadır.

27 Ağustos – 1 Kasım 2018 tarihleri arasında program web sitesinden eğitim başvurusunda bulunabilirsiniz. Tasarımcılar, mimarlar, programcılar, sosyologlar ve diğer alanlardan genç profesyoneller, 5 ay boyunca “yeni normal” olanı tanımlamaya çalışıyorlar. modern dünya ve teknolojinin, insanın sonsuza dek çevremizdeki dünyanın gelişiminin merkezinde kalacağı inancımızı nasıl değiştirdiği.

Yeni Normal programı, teorik seminerleri ve tartışmaları, öğrencilerin makine öğrenimi algoritmaları, oyunlar ve uygulamalar oluşturmak için çapraz platform araçları, artırılmış ve sanal gerçeklik, video düzenleme ve post prodüksiyon, ses tasarımı ve veri görselleştirme. Programın önde gelen öğretim üyeleri arasında Benjamin Bratton (Program Direktörü), Liam Young, Keller Easterling, Metahaven, Etienne Turpin, Lev Manovich, Anthony Dunn ve Fiona Rabi, Jeff Maina ve diğerleri yer alıyor. Eğitim Moskova'da gerçekleşir ve Rusya'da ve yurtdışında 2 büyük araştırma gezisini içerir. Programın son iki dönemindeki öğrenciler, Murmansk, Magadan'ın yanı sıra Kaliforniya ve Çin'de araştırma yaptılar.

Programın sonunda öğrenciler, kentsel çevre tasarımının içerdiği geleneksel tanımı genişleten projelerini sunacaklar - bu sadece yerleşim alanlarının ve bölgelerin tasarımı değil, aynı zamanda dijital protokollerin, simüle edilmiş ortamların ve yeni kullanıcı düzenlemelerinin tasarımıdır. . Geçen yılın sonuçlarını programın web sitesinde thenewnormal.strelka.com görebilirsiniz.

Öğrenim dönemi (Şubat 2019 - Temmuz 2019) için öğrencilere aylık burs verilmektedir. Başvuranın asgari yaşı 25'tir. Eğitim dili İngilizcedir.

"Biz her zaman post-insan olduk" konulu konferanslar dizisi, ingilizce dili simultane tercüme ile

Giriş ücretsizdir, ön kayıt gereklidir.

Strelka Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü, kar amacı gütmeyen bir kuruluştur. Eğitim kurumu, Rus şehirlerinin manzarasını değiştirmek için 2009 yılında kuruldu. Herhangi bir değişiklik insanlarla başlar, bu nedenle Enstitünün tüm programları ve projeleri eğitici niteliktedir ve gelişmeye yöneliktir. insan sermayesi. Strelka'nın ana teması her zaman şehir ve kentsel gelişim olmuştur.

Yeni Normal, Strelka Enstitüsü'nün farklı alanlardan uzmanlara yönelik deneysel bir lisansüstü eğitim programıdır. 2017'den 2019'a kadar her yıl, dünyanın dört bir yanından 30 öğrenciden oluşan bir grup, disiplinler arası, araştırma düşünce kuruluşu (think-tank) formatında eğitim almaktadır. Program direktörü Benjamin Bratton ve önde gelen eğitimciler ile birlikte şehir, spekülatif bir tasarım metodolojisi kullanılarak en son teknoloji trendlerinin merceğinden görülüyor.

"Geleceğin Mimarı" - ilk uluslararası konferans

09.08.18 10:27

10-12 Eylül tarihleri arasında Strelka ilk kez ev sahipliği yapacak Uluslararası konferans Rusya İnşaat Bakanlığı'nın desteğiyle DOM.RF ile stratejik ortaklık içinde. Bu etkinliğin bir parçası olarak, katılımcıları İngiltere, ABD, Hollanda, İtalya, İsviçre ve Rusya'dan önde gelen mimari bürolar, tasarım stüdyoları, enstitüler, geliştirme şirketlerinin temsilcileri olacak konferanslar, tartışmalar ve çalıştaylar düzenlenecek.

Programın odak noktası, modern uzmanların karşılaştığı ana konulardır. Halihazırda bugün veri işleme uzmanları, oyun ve arayüz geliştiricileri mimarlık firmalarında çalışıyor ve teknoloji şirketlerinde mimarlar sanal sanat projeleri yaratıyor. Bir mimar için geleceğin gereksinimleri nelerdir? Tasarım araçları ve müşteriyle iletişim kurma yolları nasıl değişecek? değiştirecekler mi bilgisayar programları ve VR gözlük maketleri ve tabletleri? Dar uzmanlık zamanları ortadan kalkıyor: profesyonel mimari ortam, yaklaşımda, uygulayıcılarda ve teorisyenlerde disiplinlerarasılık anlamına geliyor ve geleceğe giden yol bugünün yetkinliklerinin sınırlarından geçiyor.

Konferansın bir parçası olarak, Rusya'dan genç mimarlar, Geleceğin Mimarı: Genç Mimarlar için Açık Çağrı yarışması için özel bir seçimi geçme ve Şubat 2019'da Ljubljana'da (Slovenya) uluslararası mimari fuarı Creative Exchange'e gitme fırsatına sahip olacaklar.

Başvurular 7-27 Ağustos tarihleri arasında toplanacak ve 12 Eylül'de yarışma seçimini geçen finalistler, başvuruların kamuya açık savunması kapsamında projelerini uluslararası jüriye ve dinleyicilere sunacak. Sonrasında açık sunum Mimarlık fuarına gidecek ve Avrupa'nın en büyük mimarlık ve kültür kurumlarının temsilcileriyle kişisel olarak tanışabilecek, onlarla staj yapabilecek, profesyonel bienallerden birine katılabilecek ve Avrupa'ya entegre olabilecek 5 kazanan açıklanacak. uluslararası profesyonel çevre.

Konferans, MİMARLIKLAR.RF eğitim programının bir parçası olarak, Rusya İnşaat Bakanlığı'nın desteğiyle DOM.RF ile stratejik ortaklık içinde düzenleniyor.

Sonya Elterman, Şef editör Strelka Mag:

“Değişimler şimdiden başladı: Kaliningrad'dan Vladivostok'a yeni kamusal alanlar, şehir festivalleri, kültür merkezleri yaratılıyor. Federal medyanın radarına girmeyen, ancak şehir kültürünün gelişimi için çok önemli olan kahramanları ve olayları takip etmeye başladık. Bu değişiklikler şehrin ekonomisini ve en önemlisi orada yaşayan insanları, eğitimlerini, güvenliklerini, gelirlerini ve ruh hallerini nasıl etkiliyor? Yeni Strelka Mag, bu soruları her gün yanıtlamayı hedefliyor.”

Strelka Mag, Rem Koolhaas, Benjamin Bratton, Winy Maas ve Keller Easterling gibi önde gelen mimarlar ve tasarım teorisyenlerinin yanı sıra kentsel uzmanlar ve aktivistlerle konuşuyor. Yeniden başlatmanın yanı sıra sitede bir haber akışı da ortaya çıktı.

Strelka Mag haberlerini Facebook, Vkontakte ve Instagram sayfalarından, telegram kanalından veya mail listesinden takip edebilirsiniz.

Hani Raşid. Moskova deneyimi

28.08.15 18:23

3 Eylül'de Strelka Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü, New York mimarlık bürosu Asymptote'un kurucusu tarafından bir konferansa ev sahipliği yapacak.

Önde gelen bir mimar olan ve çirkin tasarımcı Karim Rashid'in kardeşi olan Hani Rashid, dünya çapında iddialı ve yenilikçi projeleriyle tanınıyor. Arasında son çalışmalar- Moskova'da derste tartışılacak olan iki bina. Binalardan biri - ZIL fabrikasının topraklarında 150 metrelik bir kule - 2017 yılına kadar inşa edilecek. Mimar, yeni nesnelerin kentsel peyzaja nasıl uyacağını açıklayacak ve tarihsel referanslar ile teknolojik yeniliklerin birleşiminden bahsedecek. Mimar, Moskova projelerine ek olarak, Abu Dabi'deki Yas Marina Hotel'i ve Multimedya Nehir Kültürü Müzesi'ni yaratma süreci hakkında konuşacak.

3.09.2015; 20.00'de başla

David Fisher. Geleceğin dinamik mimarisi

18.05.15 20:02

28 Mayıs'ta Strelka'nın yaz eğitim programı, hareketli binalar yaratan bir İtalyan mimarın vereceği konferansla başlayacak.

David Fisher, Dinamik Mimari teorisinin yazarı, dünyanın değiştirilebilir bir şekle sahip ilk binası olan seksen katlı "Dönen Gökdelen" tasarımı, evlerin ne olabileceği fikrini kökten değiştiriyor. İnşaat prensibine göre monte edilecek gökdelen, rüzgar türbinlerinin ürettiği enerji sayesinde şeklini değiştirebilecek ve kendi ekseni etrafında dönebilecek.

Fischer konferansında modern teknolojinin evlerin tasarımını ve inşasını nasıl etkileyeceğinden bahsedecek. Mimar, kendi projelerinin örneğini kullanarak, binaların ön montajının neden ötesine geçmesi gerektiğini açıklayacaktır. inşaat sahası ve bu değişikliklerin ne gibi faydalar sağlayacağı. İzleyici, yakın gelecekte mimarlığın neden artık "bir zevk meselesi" olarak görülmediğini ve yalnızca güvenlik, çevre dostu olma ve işlevsellik açısından değerlendirileceğini öğrenecek.

Konuşmacı hakkında:

David Fisher, Dynamic Architecture Group ve Dynamic Science Association'ın yaratıcısı ve dünyanın ilk yeniden şekillendirilmiş binası projesinin yazarı olan bir İtalyan mimardır. Fisher'ın kariyeri, öğretimden tasarım ve inşaat yönetimine kadar mimarlığın mümkün olan her yönünü kapsıyordu.

Dil: Çeviri ile İngilizce

Giriş ücretsizdir. Başlangıç: 20.00

"Dokunsal Şehir"

01.08.14 00:26

8 Ağustos'ta Strelka Enstitüsü, Yunan sanatçı Artemis Papageorgiou'nun fibertronics, elektronik bileşenlerin tekstillerle çalışırken kullanım olanakları üzerine bir konferansına ev sahipliği yapacak.

Haptic City, Yunan multimedya sanatçıları Artemis Papageorgiou ve Aphroditi Psarra arasındaki bir işbirliğidir. 8 Ağustos'ta gerçekleşecek olan derste Artemis, interaktif teknolojilerin kentsel mekanda kullanımı hakkında konuşacak ve ders öncesi 5-8 Ağustos tarihleri arasında gerçekleştireceği çalıştayın sonuçları sunulacak. Sanatçı, mikrobilgisayarların, sensörlerin ve ses sensörlerinin gömülü olduğu programlanabilir bir tekstil olan "E-kumaş" ile çalışıyor. Atölye katılımcıları, bu materyali kentsel peyzaj çalışmasında uygulamaya çalışacak ve E-kumaştan Moskova'nın etkileşimli bir haritasını oluşturacaktır.

Artemis Papageorgiou Londra'daki Goldsmiths Üniversitesi'nden Bilgisayar Sanatları bölümünden mezun oldu ve burada bir aydınlatma tasarım stüdyosu olan Cinimod ve bir interaktif iç kurulum stüdyosu olan Jason Bruges ile işbirliği yaptı. Artemis, Londra merkezli sanat grubu MzTek ile ustalık sınıflarında yer aldı ve burada LED teknolojisi ve DIY elektroniği okudu. 2011 yılında İngiltere'den döndükten sonra, her yıl düzenlenen ve tasarım ve ilgili teknolojiler ile sokak oyunları, maceralar, partiler üzerine çok sayıda atölye çalışmasından oluşan Atina Plaython festivalini kurdu. Festival, TEDx Atina Challenge'da ödüle layık görüldü.

Ders ve ustalık sınıfı, Strelka Enstitüsü ile ortaklaşa ve MegaFon'un desteğiyle, Politeknik Müzesi'nin Polytech.Science.Art:Science.Art.Technologies disiplinlerarası programının bir parçası olarak düzenlendi. Programın tüm etkinlikleri bilimi teşvik etmenin yanı sıra bilim ve sanat arasında yeni etkileşim alanları aramayı amaçlıyor. Davetli sanatçılar, fotoğrafçılar, bilim adamları ve mühendisler dijital çağda yeni sanat formları sunacaklar.

Ustalık sınıfı katılımcılarının çalışmalarının sunumu— 8 Ağustos 19:00
Artemis Papageorgiou'nun "Kentsel mekanda etkileşimli teknolojiler" dersi— 8 Ağustos, 20:00
Konum: Strelka Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü (Bersenevskaya set, 14, bina 5A)

Korkunç güzel toplam kurulum

07.07.14 18:32

14. Venedik Mimarlık Bienali'nde Rus pavyonu. Fikir fuarına genel bakış, küratörlerin izlenimleri, Strelka'da yapılacak tartışmalar.

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

Şimdiye kadar, Venedik Mimarlık Bienali'ne katılan ülkeler, serginin merkezi küratörlük sergisinin temasına nasıl karşılık geldiğine pek aldırmadan, pavyonlarında acil sorunlardan ve başarılardan bahsediyorlardı. Bu sefer öyle değil. Küratör Rem Koolhaas, geleceğe geçmeden önce, mimarlığın nasıl olduğunu anlamak için bir noktaya değinip geçmişe eleştirel bir bakış atmanın zamanının geldiğine karar verdi. Bu nedenle, ulusal açıklamalar için ayrı bir “Modernliği Emmek: 1914-2014” hikayesi icat edildi: her ülkeden son yüz yılda mimarisine ne olduğunu yeniden gözden geçirmesi ve bazılarında modernliği nasıl tanıdığını, emdiğini, emdiğini veya algıladığını göstermesi istendi. diğer yol, küresel zorlukları ve eğilimleri ile.

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

Katılımcıların çoğu, küratörün çağrısına özenle cevap verdi ve bir yerde monoton, bir yerde bir ifadeyle, panel konut inşaatının geliştirilmesine vurgu yaparak modernizmin yerel versiyonları hakkında yayın yapan oldukça uyumlu bir ses korosuna karıştı. Rusya bu koroda Strelka Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü tarafından hazırlanan dinamik, çok katmanlı ve görsel olarak beklenmedik bir konsept olan "Yeterince Yeterli" ("Yeterince Yeterli" veya "Yeterince Adil") bir performans sergiledi. Küratörler Daria Paramonova, Anton Kalgaev ve Brendan McGetrick, yalnızca yerli mimarinin ikonik “gelişmeleri” ve keşiflerini analiz edip sergilemekle kalmayıp, aynı zamanda modern dünyadaki uygulanabilirliklerini ve küresel mimari pazarı için umutlarını da göstermeye karar verdiler.

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

A.V. tarafından tasarlanan bir pavyonda “Rusya'nın Geçmişi, Bizim Bugünümüz” (“Rusya'nın Geçmişi Bizim Geleceğimiz!”) Shchusev, gerçek bir fuar sergilendi, EXPO, çarpıcı, bazen hipertrofik ve böylece gerçekçiliği ortaya çıkararak yeniden üretildi. Resepsiyonda beklendiği gibi, ziyaretçileri şeker pembesi bluz ve mini etekli, ancak iş çalışanlarından çok uçuş görevlilerini andıran güzellikler karşıladı. Ana salon, çeşitli "malların" bulunduğu iki düzine plastik kutuya bölündü ve bu kutular, gülümseyen temsilcileri tarafından şirketlerin konuşan isimleriyle hızlı bir şekilde işlem gördü. Temsilcilerin görünümünün şaşırtıcı bir şekilde markalara karşılık geldiğine dikkat edilmelidir.

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

En büyük iki seviyeli stant, doğal olarak kıtalararası mimarlık şirketi Shсhusev Architects tarafından işgal edildi. Üzerinde, hoş bir Amerikan aksanıyla parlak bir yönetici, çok yönlü ve esnek yeteneği ile ayırt edilen büyük Shchusev'in ilkelerine göre, size en azından sahte bir Rus tapınağı inşa etmeye hazır harika bir şirketten bahsetti. tarzı, en azından bir türbe. Rus dizisi Interns'in hayranları, parlak menajerde hevesli göçmen doktor Phil Richards'ı oynayan aktör Odin Lund Byron'ı kesinlikle tanıyacaktır. Ama büyük olasılıkla, bir imza almaya çalışırken Odin, o olmadığını söyleyecekti.

Arşiv sitesi

Shshusev Architects pavyonunun ikinci katında, ışıklı kutularda, tıpkı orijinaller gibi, Shshusev'in stil olarak kökten farklı dört proje için çizimlerinin baskıları sergilendi.

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

Estetika Ltd'nin gururlu ismine sahip şirketin temsilcisi de rolünü mükemmel bir şekilde yerine getirdi. Ebedi Rus sloganı altında, siyah lake duvarların ve geleneksel oymalı dekorun yanan altın unsurlarının fonunda dururken, ebedi neo-Rus stilini temsil etti, hatta bir faydacı gökdeleni bile kendi tarzında temsil etti. iş merkezi muhteşem bir sanat eserine dönüşüyor.

Resim: Victor Ruben / Strelka Enstitüsü

“Dün Sergey Kuznetsov ile yerli mimaride ulusal kimliğin sorunları hakkında konuştuk, ona önerilerimizi gösterdik. Moskova Şehri'nde böyle bir şey inşa etmenin uygun olacağını kabul etti, ”diyor genç adam, bir Rus masalının kahramanı görünümüyle güvence verdi ve ekranda St. Basil Katedrali.

Patlama! Patlama! Stüdyo / Strelka Enstitüsü

Ark-Stroy standında, tamamen siyahlar içinde askeri tarzda giyinmiş formda bir genç adam, dünyanın herhangi bir yerindeki SSCB Atom Enerjisi Bakanlığı çalışanları için inşa edilen Moskova “Tulskaya'daki Ev-gemisini” yeniden üretmeyi teklif etti. Soğuk Savaş sırasında geliştirilen deneysel, depreme dayanıklı bir tasarım, süper güçlü betonarme "her ihtimale karşı" somutlaştırıldı. 1.000 daireli böyle bir gemi evi, birçok doğal ve insan kaynaklı felaketten ve hatta duvardaki bir posterle resmedilen uzaylı istilasından güvenli bir sığınak haline gelebilir.

Julia Ardabyevskaya / Strelka Enstitüsü

Bir tür toplu faaliyet için bir binaya ihtiyacınız varsa, Rus mimarisi bir zamanlar Narkomfin Evi şeklinde mükemmel bir model üretti. Girişimci şirket NARKOMFIN™, Moses Ginzburg'un yaratılışını modern bir öğrenci yurduna veya bir genç kolonisine veya seçkin bir spa merkezine dönüştürmeyi teklif ediyor. Çok çeşitli kaplamalar ve yerleşim seçenekleri müşterinin emrindedir.

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

Resim: Sasha Takloo / Strelka Enstitüsü

Kitle bilincine bir fikir veya ideoloji sokmanız mı gerekiyor? Rus pavyonu, Moskova Metrosu Worldwide organizasyonu tarafından sahiplenilen Moskova metrosunun deneyimine atıfta bulunuyor.

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

Çocuklarınızın tüketici değil, gelişmiş kişilikler olarak yetişmesini mi istiyorsunuz? Sahte Disneyland kalelerini unutun. Şehirlerinizde, SSCB'de inşa edilen Öncü Saraylar'ı örnek alan modernist tarzda çocuk sanat merkezleri inşa edin. Young Pioneer Palace Atelie'den projeler sipariş edin.

Young Pioneer Palace Atelie'nin standında, genç sanat okulları öğrencilerinin Rus çocuk sanat evleri konulu orijinal çizimleri görülebilir.

Mimaride yeni formlar mı arıyorsunuz? Acı çekmeyin - Rus avangardı, modernizm ve postmodernizmin en enerjik ve yaratıcı yapılarını toplayan ve özetleyen Shaping ilham kataloğundan geometrik temel ilkeye geçin.

Maja Wrońska / Strelka Enstitüsü

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

Rusya Geriye Dönük Kalkınma Konseyi, tarihi binaları yıkmamaya çağırıyor, ancak böyle bir sıkıntı olursa, anıtı olduğu gibi yeniden yaratabilirler. Konumun doğruluğu, yeniden inşası 2019 yılına kadar tamamlanacak olan Moskova'daki restore edilmiş Kurtarıcı İsa Katedrali ve Berlin'deki Şehir Sarayı örnekleriyle doğrulanır.

Fotoğraf: Lena Tcibizova/Institute Strelka

Bir sonraki kutuda mirasla uğraşmanın zıt fikri, rakip firma Financial Solutions tarafından destekleniyor. Daha iyisini yapabiliyorsanız neden tam olarak olduğu gibi inşa edesiniz? Voentorg ve Moscow Hotel gibi emsallere dayanarak anıtların modernizasyonunu üstleniyor. Hemen stantta, Shukhov Kulesi'nin bir modeli büyüyor. alışveriş Merkeziİle birlikte yeraltı otoparkı. Şirket temsilcisi sakince, "Peki, neden orada dursun, içeride faydalı bir şeyler yapabilirsiniz" dedi.

Fotoğraf arşiv sitesi

Ve ondan önce, sofistike bir ziyaretçi performansa isteyerek katıldıysa ve benzeri görülmemiş firmaların ürünlerinin özelliklerini ilgiyle araştırdıysa, o zaman burada bir şekilde rahatsız olmalıydı. Her şakada, dedikleri gibi... Fotoğrafçı Yuri Palmin, MA'da Bienal'e adanmış bir yuvarlak masada, Mali Çözümler için boks küratörlerinin kendisine Voentorg ve Moskva Oteli'ni o kadar parlak ve güzel fotoğraflamasını emrettiğini itiraf etti. mide bulantısı noktası." İzlenimlerini paylaşarak, bu sefer Rus pavyonunu gerçekten sevdiğini belirterek, “Gerçekten beğendi, çünkü bazı yerlerde gerçekten korkutucu oldu”.

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

Sahte şirketleri temsil eden sanatçılar arasında sadece bahsi geçen Odin'in profesyonel bir oyuncu olduğu söylenmelidir. Başka bir oyuncu, herhangi bir sergide önemli bir figür olan bir güvenlik görevlisini oynadı. Standların geri kalanı tanınmış mimari eleştirmenler, araştırmacılar, gazeteciler, sosyologlar ve bunların çoğuna konu seçerken pavyonun küratörleri tarafından danışıldı. "Performans", önizlemenin tüm günleri boyunca sürdü, ardından kahramanları eve döndü. Bugün Giardini'deki Rus pavyonuna gelirseniz, almış olan İtalyan danışmanlar detaylı talimatlar. Çevrimiçi olarak indirilebilen ve rehberli tur olarak dinlenebilen bir sesli rehber bulunmaktadır. Ama bu biraz farklı.

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

Resim: Iakov Chernikhov Uluslararası Vakfı

Yakov Chernikhov'un 1933'te yayınlanan "101 Architectural Fantasy" kitabından çizimi

Bienalin jürisi, Rus fikir fuarı "Özel Mansiyon" fikrini ve sürüşünü takdir etti. Kenarda bir "aslan" verebilecekleri söylendi, ancak "Strelka" bir anlamda onu başlatan Koolhaas'ın beyni olduğu için Müfredat ve genel olarak Fair Enough'un hikayesi, Central Pavilion ve Arsenal'de konuşlandırılan kendi araştırmasının ruhuna oldukça uygun olduğu ortaya çıktı, jüri bunun “faut değil” olacağını düşündü. Bununla birlikte, Rus pavyonu için üst üste ikinci yıl için "Özel Mansiyon" mükemmel bir sonuçtur. Daria Paramonova ve Anton Kalgaev bize bunun nasıl başarıldığını, konsepte hangi anlamlar yüklendiğini, sergide çalışmaktan ne gibi izlenimler kaldığını anlattı.

Strelka Enstitüsü

Anton Kalgaev:
Küratöryel ekip, Strelka yönetmeni Varvara Melnikova tarafından kuruldu. Hepimiz birbirimizi tanıyorduk ama daha önce hiç birlikte çalışmamıştık. Bir tür açık sorumluluk dağılımına sahip olduğumuz söylenemez. Herkes her şeyi yapıyordu, birlikte birçok seçeneği eleştirel bir şekilde gözden geçirdiler. Eylül ayında bir ara son konsepte geldik. Ancak en başından beri, Rus mimarisinin 100 yıllık gelişiminin doğrusal tarihini değil, ülkenin modernleşme sürecinin tüm karmaşıklığını, çok yönlü doğasını göstermek istediğimizi biliyorduk. çok katlı mimari peyzaj. Sunulan yirmi hikaye teşhis amaçlıdır Teknoloji harikası mimarlık, fikirlere tepki, dünyanın dört bir yanındaki mimarların bugün birlikte çalıştığı istekler. Hepsi çok gerçek. Başka bir şey de, örneğin Finansal Çözümler gibi bazıları çalışmasa daha iyi olurdu, ancak böyle bir mantık, ne kadar korkunç görünse de var. Eleştirmenlerden biri Shukhov Kulesi'nin yeniden inşası hakkında bile şunları söyledi: “Ne? Fena fikir değil".
İçeriğin kendisine ek olarak, sunumu için evrensel bir format bulmamız gerekiyordu. Uluslararası Fuar, fikirlerin dünya çapında yayınlanması için bir kamu dilinin somutlaşmış halidir. Yeterince Adil ("Yeterince Adil" ve "Adil Yeter") adı, bir mimarlık fuarı olarak Bienal'e ve Rusya'daki mimarlığın durumuna karşı dürüst eleştirel tutumumuzu ifade eden kelimelerin bir oyunudur. Her kutuda sunulan süreçlerin belirsizliği ve paradoksal doğasından bahseden firmaların adlarında ve sloganlarında belirsizlik ve kelime oyunu da mevcuttur. Sovyet döneminin fikirlerini kapitalist dünyada uygulama olasılığından bahsetmemizde paradoksal bir şey var. Yabancıların ironi ve metaforu daha fazla anlamaları ilginçtir. Rus halkına gelince, genellikle kafasına kül serpmeye meyillidir. Yurttaşların çoğu sadece kötü bir parodi, Rus mimarisine bir övgü gördü, biri fuarın dilinden memnun değildi.

Strelka Enstitüsü

Daria Paramonova:
“Bizim için önemliydi - o kadar önemliydi ki, pavyon adına bile koyduk - Rusya'daki mevcut durumu mümkün olduğunca makul bir şekilde tanımlamak. Önceki yıllarda, ulusal pavyonlar, yabancı izleyicilerin gözünde gerçekte olduklarından daha iyi görünmeye çalışarak, soyut güzel tasarımlar yaptı. Ancak görünme ve olmama arzusu her zaman okunmuştur. Rol yapmak istemedik, olmak istedik. Dolayısıyla böyle bir format, böyle bir kavram, böyle bir isim. Rusya sık sık kendini biraz mistik, rafine, dünyaya her zaman açık olmayan kendine özgü imajlarıyla sunmaya çalıştı. Uluslararası mimarlık söylemine entegre olmayı görev edindik, küreselleşen her şeyi ve her şeyi modernizmin diline soğurma sürecinin de bir parçası olduğumuzu göstermeye çalıştık. Özgünlük için çabalarken, fuarın formatını seçtik - Moskova'daki mimarinin temsili, Moskova Mimari Mimarisinden başlayarak yapı malzemeleri pazarına kadar böyle görünüyor. Örnekleri çok dikkatli inceledik, estetiği ve gelişimi en ince ayrıntısına kadar yeniden yaratmak için fuar merkezlerine gittik. Mantıklılık, mimarların esnekliği, piyasaya uyum sağlama yetenekleri hakkındaki hikayede yatmaktadır. Bir sipariş için, onu sunuyoruz. Neo-Rus tarzında gökdelenler olmasına rağmen, Lissitzky bile. Bunun kesinlikle seyirciyi yargılamak için bir eleştiri olduğunu söyleyemem. Var iyi fikirler, ibretlik olanlar var ama gerçek şu ki her şey alınıp satılır.
Özellikle fuarın sürecinden çok memnun kaldık. "Satışların" gideceğine dair hiçbir kesinlik yoktu. Her şey biraz yapay görünebilir, ancak sonuç beklentileri aştı. Olan her şeyi ciddiye alan, şirketlerle nasıl iletişim kurabileceklerini soran, kartvizit bırakan, evlerinde benzer bir şey inşa etmek isteyen insanlar vardı. Sergiyi bütüncül bir yerleştirme olarak düşünürsek, bunu başardık. Çünkü her şeyin nasıl oluştuğunu anlayamadığınız an işe yaradı. Önizlemeden sonra sanatçıların ayrılışı ayrıntılı bir hikaye. Bunda da bir ironi var: Venedik Mimarlık Bienali formatı üzerinden. Ne de olsa, tüm bu görkemli gösteri aslında ilk günler için - jüri için, eleştirmenler için tasarlandı. Ziyaretçilerin ve canlı iletişimin ana akışı en başta gerçekleşir. Ve bir hafta içinde gelirseniz, o zaman tatile geç kaldığınız, tüm katalogların ve hediyelik eşyaların dağıtıldığı, tüm uzmanların ayrıldığı ve dev boş alanlarda yürüdüğünüz hissi var. Dolayısıyla pavyonumuz artık bilinçli olarak boş bir EXPO izlenimi veriyor.”

Nikolay Zverkov'un fotoğrafı

21 Temmuz'dan itibaren Strelka, küratörlerin ve performans katılımcılarının izlenimlerini paylaşacağı ve belirli konuların nasıl seçildiği hakkında konuşacağı Bienal+ Haftası adlı bir dizi tartışmaya ev sahipliği yapacak. Belki de pavyonun bir parçası bile yeniden yaratılacaktır.

21 Temmuz'da Strelka'da, Bienal Haftası kapsamında, sergi küratörleri Anton Kalgaev, Brendan McGetrick ve Daria Paramonova ile proje grafik tasarımcısı Maria Kosareva, Rus pavyonunda bir sergi sunacaklar ve mimari fikirlerin en ilginçlerini sunacaklar. Venedik'te gösterildi. Önümüzdeki dört gün boyunca küratörler, performans katılımcıları ve davetli uzmanlarla sergide sunulan mimari fikirlerin uygulanabilirliği ve Rusya Pavyonu'na gelen ziyaretçilerin tepkileri üzerine tartışmalar yapılacak. Hafta, 26 Temmuz Cumartesi günü Strelka avlusunda Venedik tarzı bir parti ile sona erecek.

Hafta Programı:
21 Temmuz 20:00 // Yeterince Adil - bir fikir fuarı
22 Temmuz 20:00 // Mimarlık ve eğitim
23 Temmuz 20:00 // Mimarinin mitolojisi
24 Temmuz 20:00 // Mimari "esneklik"
25 Temmuz 20:00 // Dokunulmazlar
26 Temmuz 20:00 // Geribildirim

Strelka'da Yeni Gündelik Hayat

02.07.14 18:35

3-4 Temmuz'da Institute of Media, Architecture and Design'da Grigory Revzin, Winnie Maas, 14. Venedik Bienali'nin Belçika ve Japon pavyonlarının küratörlerinin yer alacağı bir konferans düzenlenecek. Tartışma konusu, günlük deneyimlerin şehirlerin gelişimi üzerindeki etkisidir.

Strelka Enstitüsü'nün 2014'teki ana konferansı, günlük yaşamın karmaşık dünyasını inceleyenlerle onu tasarlamaya, biçimlendirmeye ve yeniden icat etmeye çalışanları bir araya getiriyor. Tarihçiler, sosyologlar, gazeteciler, antropologlar, mimarlar, şehirciler, tasarımcılar ve yönetmenler, yeni günlük yaşamın ne olduğu, nelerden oluştuğu ve vatandaşların - ve şehrin kendisinin - onunla birlikte nasıl değiştiği hakkında sohbete katılıyor.

İlk günün konuşmaları, Burning Man projesinin günlük yaşamından Kudüs'teki şehir kibbutzlarının yaşamına ve son yıllarda Rus şehirlerinde ortaya çıkan ritüellere ve rutinlere kadar ideal, icat edilmiş rutinlere ayrılmıştır - sosyolog Viktor Vakhshtein, eleştirmen Grigory Revzin, tiyatro yönetmeni Dmitry Volkostrelov ve tartışmaya katılan diğer katılımcılar, Rus günlük yaşamının tuhaflıklarını tartışacaklar.
İlk günün özel konuğu koku araştırmacısı Sisel Tolaas, konferans küratörü Anastasia Smirnova ile alışılmış kentsel kokuların karmaşık formüllerini ve metropolün "aromatik peyzajının" tasarımını tartışacak.

İkinci günde konferans yapılacak bir tür proje maratonu, öyle ya da böyle gündelik hayatı biçimlendiriyor. Son Venedik Bienali'ndeki Belçika pavyonunun küratörlerinden oluşan bir ekip olan mimar Winnie Maas, uluslararası lojistik uzmanı Claire Lister, bir tasarımcının kelimenin en geniş anlamıyla - sıradan ve banal dünyasında - rolü ve olanakları hakkında tartışacak. .

Performans programı

12:00 - 12:15
Anastasia Smirnova, Strelka Enstitüsü, SVESMI Bürosu tarafından açılış konuşması

Bölüm 1. "Sıradan olanın değeri"

12:30 - 13:45
"Moskova'nın günlük yaşamının özellikleri" Grigory Revzin, Strelka Tasarım Bürosu

14:00 - 16:00

"İdeal yaşam". Kısa dersler dizisi
— Megan Rutiliano, bir şehir ve deneyim olarak Burning Man festivali
- “Kentsel kibbutz. Geçmişin Geleceği"
Yuval Yassky, Mimarlık Fakültesi, Bezalel Sanat Akademisi
— “Bir “ağ alanı” olarak iç mekan. Gelecek ve Montreal Şehri için Projeler.
Mark Pimlott, Delft Teknoloji Üniversitesi

"İdeal yaşam": yuvarlak masa
Moderatör: Brendan McGetrick, Strelka Enstitüsü
Katılımcılar: Kirill Ass, Megan Rutigliano, Yuval Yassky, Mark Pimlott

2. Bölüm "Yeni rutinler ve ritüeller"

17:00 - 18:15
"Tatil ve nesir arasındaki büyük şehir"
Boris Dubin, sosyolog, bağımsız araştırmacı

18:30 - 19:30
"Yeni kentsel ritüeller": yuvarlak masa
Moderatör - Victor Vakhshtein, sosyolog, RANEPA
Katılımcılar: Dmitry Volkostrelov, tiyatro yönetmeni, Andrey Korbut, Ekonomi Yüksek Okulu,
Mikhail Alekseevsky, KB Strelka

20:00 - 21:00
Kokular şehri, Anastasia Smirnova ve Sisel Tolaas, koku araştırmacısı ve tasarımcısı, RE_SEARCH Lab, International Flavor & Fragrance INC. arasındaki akşam sohbeti ve Tolaas koku projelerinin gösterimi.

Bölüm 3. "Günlük yaşamı tasarlamak"

Oturum moderatörü — Anastasia Smirnova, Strelka Enstitüsü, SVESMI Bürosu

13:00 - 14:30
"(Olağan dışı"
Winy Maas, MVRDV

14:45 - 15:15
"Perde Arkası veya Büyük Lojistik"
Claire Lister, Chicago Üniversitesi

15:15 - 15:45
“Tanıdık olanı yeniden düşünmek. 8 küçük Japon evi"
14. Venedik Mimarlık Bienali Japonya Pavyonu Komiseri Kayoko Ota

15:45 - 16:15
"İç: özel hayat dersleri"
Sebastien Martínez Barat, Benjamin Lafort, Sarah Levy, 14. Venedik Mimarlık Bienali'nde Belçika Pavyonu Küratörleri

16:15-16:45
"Nasıl büyük iş günlük hayatımızı biçimlendirir"
David Erickson, Hiper Ada

17:30-18:30
"Günlük yaşamı tasarlama": yuvarlak masa
Moderatör: Anastasia Smirnova
Üyeler: Claire Lister, David Erickson, Kayoko Ota, Sara Levy

18:45 - 20:30
Strelka Enstitüsü'nün öğrenci sergisine genel bakış - "Kentsel günlük yaşam"

Ayrıca bilgileri takip edin:

Yazınızı akıllıca geçirin

15.05.14 21:18

Strelka Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü bir yaz programı açıyor. Dört ay boyunca davet edilen medya sanatçıları, bilim adamları ve mühendisler dersler verecek, ustalık sınıfları düzenleyecek ve konferanslarda yer alacak. Sonraki etkinlikler 21 ve 22 Mayıs.

program açılır 21 Mayıs 2014 ders Politeknik Müzesi ile ortak bir eğitim projesinin parçası olarak - "Strelka'da Polytech". Hollandalı heykeltıraş ve mucit çalışmalarını anlatacak Theo Jansen, ünlü Strandbeests'in yazarı - yüzlerce PVC tüpten yaratılan yapay yaşam formları.

ANCAK 22 Mayıs Fransız medya sanatçısı Clement Briand Kentsel çevrede fotoğraf projeksiyonlarının kullanımı hakkında bir konferans verecek.

Yukarıda ve aşağıda resimde: Clement Briani, işi

Ayrıca, bu yazın en önemli konferansları,:
- Avustralyalı medya sanatçısı Geoffrey Shaw, medya sanatının kurucularından, Pink Floyd için yarattığı ünlü uçan domuzun yazarı;
- Su Fujimoto- Londra'daki Serpentine sanat galerisi için bir pavyon tasarlayan en genç mimar;
- Meksika Yeni Dalga Mimarı Michel Rochkind XXI yüzyılın ulusal film arşivini Meksika'da yaratan;
- Japon mimar Kengo Kuma, mimarlık pratiğinde yeni teknolojileri ve çevre koşullarını birleştirmesiyle ünlüdür.

Yaz ortasında geçecek mimarlık ve şehir planlamasında yeniliğin rolü üzerine bir dizi etkinlik. Berlin, Barselona, Londra ve Amsterdam, ana mimarinin finalistleri tarafından örnek olarak değerlendirilecek. ödüller MISA VAN DER ROE.

Rusya ve Birleşik Krallık arasındaki Çapraz Kültür Yılı kapsamında Strelka ev sahipliği yapacak İngiliz tasarım günleri ve Hitchcock Bilinmeyen Film Festivali.

Büyük konferanslar bu yıl: "Havadaki Kitaplar" zamanımızda bilgi ile etkileşimin karmaşıklığı konusunu ortaya çıkaracak; "Müzelerin yeni enerjisi"- müze alanında modern teknolojilerin kullanımı; "Yeni Okul" - eğitim kurumlarının organizasyonu alanında ileri yöntemler; "Gündelik yaşam" konferansında "kentsel rutin" konusunu ayrıntılı olarak ele alacak.

2014 yılında Strelka Enstitüsü, Venedik Mimarlık Bienali'ndeki Rus pavyonunun küratörlüğünü yapıyor. Proje sınırları içerisinde "Bienal+" Pavyonun küratörleri kendi deneyimlerini izleyicilerle paylaşacak ve 2014 Bienali'nin temasının nasıl ortaya çıktığını uzmanlarla tartışacaklar.

Yaz programı takvimi: http://www.strelka.com

"Ukrayna"ya üç yaklaşım

27.02.14 15:28

Sonuçlara dayanarak, 1950'lerin mimari anıtının önündeki alanı dekore etmek için konseptlerin geliştirilmesinde 10 yaratıcı ekip yer aldı. 26 Şubat'ta Jüri kararlarını değerlendirdi. Werner Sobek Moskwa (Rusya), Studio 44 (Rusya), TPO Lesoplav (Rusya), Malishev Wilson Engineers'ın (İngiltere) katılımıyla ABD mimarlarının (Rusya) projeleri en iyi olarak kabul edildi. Finalistlerin çalışmalarının özelliklerine göre jüri, en ince ve en hafif yapıları, göz alıcı ve aynı zamanda yedi Stalinist gökdelenden birinin tarihi mimarisine saygı göstererek seçti.

TPO "Lesoplav" ve Malishev Wilson Mühendisleri, "Ukrayna" otelinin önündeki ince krom sütunlar üzerine uzun (250 m) sütlü camdan beyaz bir şerit germeyi teklif ediyor. Görsel olarak hafif, Kutuzovsky Prospekt ile Taras Shevchenko Dolgusu arasında geziniyor gibi görünüyor. Bu sadece faydacı bir gölgelik değil, aynı zamanda bağımsız bir çalışmadır. modern dizayn. Yazarlar, tarihi bina ile tezat oluşturuyor, ancak onunla uyumsuzluğa girmediğine inanıyor. Gökdelenin tarihi kompozisyonunu boğmadan, vizör bandı onu setle birleştirir, otele erişim rampasını kaplar ve aynı zamanda nehre giden gezinti yolunun çizgisini oluşturur.

ABD Architects'ten Teklif (fotoğraf üstte ve altta) daha da fazla görsel tarafsızlık için çabalar. Kanopi, “görünmez” çelik destekler üzerinde “bıçak” plakası şeklindedir. Sürekli aydınlatma ile orijinal "Ukrayna" portikosunun algısını rahatsız etmeyen en ince lamba gibi görüneceği varsayılmaktadır. Bununla birlikte, “fiziksel olarak” yeni kanopi onunla bağlantılıdır: “Kanopinin yapısı, mevcut kolonlara yerleştirilmiş çelik desteklerle (basınçla çalışan) desteklenen ve yerleştirilmiş çelik gergi çubukları ile sabitlenen bir çapraz kafes kiriş sistemi ile oluşturulur. portikonun dış duvarındaki direkler arasında. Taşıyıcı dikey yapılar mevcut temellere dayanmaktadır.

Studio 44 projesine kurdu e (yukarıdaki ve alttaki fotoğraf) Otelin önünde "Ukrayna" bir tür soyut heykel. Dökme demir kaideler üzerinde kare kesitli (6 x 6 m) iki dökme demir blok, 112 metre uzunluğunda ince bir metal levhayı destekler. Hafifçe esner ve yazarlara göre, içeride bekleyen misafirperverliği ("ekmek ve tuz") ima eden bir havlu-havlu ile ilişkilendirilmelidir. Yapı, ölçek ve unsurların ritimleri bakımından tarihi yapıya tekabül eder, ancak stilistik olarak özerktir ve ana revaktan girintili durur. Böylece efsanevi yapının önünde modern bir propylaea veya avant-portiko olarak hizmet vermektedir.

Şimdi müşteri (JSC "Otel" Ukrayna ") uygulama için bu projelerden birini seçmek zorunda kalacak. Yarışma, Moskova Mimarlık Komitesi'nin girişimiyle düzenleniyor, Strelka Tasarım Bürosu danışman olarak görev yaptı.
yarışma . Katılımcıların yanı sıra jüri üyeleri, Mütevelli Heyet temsilcileri ve yabancı uzmanlar da katıldı. Rusya Federasyonu Kültür Bakan Yardımcısı Grigory Pirumov'a göre, bu aslında ilk deneyim. açık rekabet, tüm modern dünya gereksinimlerini karşılayacak. Pirumov, "Açıklık, tanıtım, tüm prosedürlerin şeffaflığı - bunlar bu rekabetin özellikleri" dedi. - 900'den fazla katılımcı Farklı ülkeler dünya tekliflerini gönderdi. İlk etapta portfolyo ve skeçlere göre 10 takım seçildi ve şimdi finalist çemberi üçe indi. Kazanan, yıl sonundan önce Rusya Kültür Bakanı ve Moskova Belediye Başkanı başkanlığındaki Mütevelli Heyeti toplantısında açıklanacak.” Denis Leontiev, CEO KB Strelka, 10 ara finalist arasında Rusya'dan üç büro olduğunu vurguladı. Leontiev, “Bu, ülkemizde yabancı meslektaşlarla rekabet edebilecek birçok mimar olduğunu kanıtlıyor” dedi.

Jürinin finalist adaylarıyla ilgili tartışması iki gün sürdü, oldukça gergin geçti. Moskova Baş Mimarı Sergey Kuznetsov, "Bütün finalistler eşit sayıda oy aldı, bu yüzden kuyrukta bir öncelik yok, bunu alfabetik olarak ilan edeceğiz" dedi ve geçmişteki mimari yarışmanın rekabeti geliştirmek için büyük bir adım olduğunu da sözlerine ekledi. katılımcıları seçmek için başarılı bir formül aramak ve pratik yapmak. Jürinin birkaç üyesi, finalistlerin konseptlerinde sadece sanat eserleri için bir kap tasarlamaya değil, aynı zamanda sanatın ana bileşen olacağı modern bir iletişim ortamı yaratmaya çalıştıklarını belirtti. Bu yüzden seçildiler. Steven Holl Architects (ABD) ve 51N4E ve OFFICE KGDVS'nin (Belçika) çalışmalarının jüriden özel mansiyon aldığını belirtmek gerekir.

Mimarlar bürosu Heneghan Peng Architects NCCA kompleksini, Khodynka sahasının merkezinde eksenden kaydırılmış dikdörtgen elemanlardan oluşan bir kule olarak görün. Bina dikey bir gelişme vektörü aldı - bu, İrlanda çözümü ile diğer rakiplerin projeleri arasındaki temel farktır. Sergi alanları, birbiri üzerine yerleştirilmiş galeriler şeklinde tasarlanmıştır. Mekanın dikey organizasyonu sayesinde, salonlara erişim basitleştirilmiştir, ziyaretçi tüm binayı dolaşmadan ihtiyaç duyduğu zemine tırmanabilir. İç mekanın merkezi çok seviyeli bir fuayedir. Derinliklerinden, arkeolojik katmanlar gibi depolama alanını ve idari binaları atlayarak bir yürüyen merdiven çıkıyor.

Büro "Mel" kavramı

Büro "Mel" kendisine esnek bir sergi ve kamusal alan, yeni nitelikte, kültürel yaşam ve kentsel etkinlik açısından zengin, ancak aynı zamanda insan ölçeğine ve doğal peyzaja sahip bir bölge yaratma görevini verdi. NCCA'nın ana işlevsel alanları, tek bir stylobat - bir "tepe" içine yerleştirilmiştir. Kalıcı ve geçici sergi salonlarının bulunduğu çatıda pavyonlu bir peyzaj parkı düzenlenmiştir, Eğitim Merkezi ve bir medya merkezi, kafe kulübü ve yaratıcı konutlar. Doğal taş ve cilalı beton plakalarla tamamlanan pavyonlar, çok katmanlı ve karmaşık bir yapıya sahip kaya oluşumlarını andırıyor.

Çatıdaki ve NCCA binasının önündeki kamusal alan, birçok işlevi yerine getiren çeşitli bölgelerle temsil edilmektedir. Tesisatlar, sokak dersleri, film gösterimleri ve konferanslar için siteler burada donatılmıştır. Yeşil kaplama kenarlara doğru kalınlaşır ve ortaya doğru “çözünür”, bir yürüyüş rotası oluşturur. Birinci kat, çatıdaki sergi salonu ve pavyonlarla bağlantılı tek bir iletişim alanıdır. Pavyonları çeşitli büyüklükteki bağımsız sergi projeleri için kullanmanıza izin veren parkın içinden herhangi birine girebilirsiniz.

Nieto Sobejano Arquitectos'un Konsepti

Nieto Sobejano Arquitectos konseptine dayalı benzersiz teknik ve mimari çözümlerinin yanı sıra çağdaş sanatta kullanılan güçlü bir endüstriyel yapı ve fabrika tipolojisi ile Rus avangardının gerçekleşmemiş projelerini oluşturmuştur. İspanyolların üç boyutlu kompozisyonu, silindirik bir şeklin kullanımına dayanmaktadır. Hacim dönüştürme, çeşitli kombinasyonlarda birbirine bağlanan bir dizi oda oluşturmanıza olanak tanır. Sergiler, binanın işlevsel merkezi olacak fuaye ile bağlantıyı sürdürürken odadan odaya taşınabilir. İçeride, kapalı bir sokağa benzer yatay yönelimli bir boşluk var. Bu uzunlamasına "sırt" geçidi, NCCA'nın kalbi ve ziyaretçiler, sanatçılar, araştırmacılar ve izleyiciler için bir buluşma yeri olacak. Kalıcı sergi için dört blok ve geçici sergiler için üç blok ayrılmıştır. Son silindirin üst katlarında sanatçıların atölyeleri ve daireleri tasarlanmıştır.

11:23

Adayların seçimi iki kategoride yapıldı: "skeç" ve "portföy". Sunulan konseptlere göre Arch Group LLC (Rusya), TPO Lesosplav (Rusya), Simona Melli Architetto (İtalya), Bynd (Almanya) ve Pedro Miguel Estrela de Almeida (Portekiz) ikinci tura kaldı. Bu gruptaki şirketlerden biri herhangi bir nedenle zafer için savaşmayı reddederse, yerini Hindistan'dan Tahaer Zoyab alacak.

İlgili mesleki deneyimlerin analizine dayanarak Studio 44 (Rusya), ABD Architects ve Werner Sobek Moskwa (Rusya), Balmond Studio (İngiltere), Wolfgang Buttress ve Simmonds Studio (İngiltere) ve Work AC (ABD) davet edildi. On takım detaylı görev tanımı alacak ve buna göre geliştirilen projelere göre 29 Kasım 2013 - 25 Şubat 2014 tarihleri arasında jüri üç finalist seçecek.

Geçen yüzyılın ortalarında inşa edilen "Ukrayna" oteli, diğerlerinin yanı sıra Moskova'nın mimari ve tarihi görünümünü oluşturan tanınabilir bir nesne olan Rus başkentinin sembollerinden biridir. Bu nedenle, girişin yeniden inşası projesi - ve bu Moskova'nın baş mimarı tarafından vurgulanmaktadır - tüm incelikleriyle ve uygun profesyonel ve kavramsal düzeyde gerçekleştirilmelidir.

Yarışma iki aşamada gerçekleştirilir. İlk aşamada (17 Eylül 2013 - 20 Kasım 2013), başvuru sahipleri, gönderilen başvurulara (25 Ekim'e kadar) ve gönderilen eskizlere göre seçilir. İkinci aşamanın katılımcıları (29 Kasım 2013 - 25 Şubat 2014), ilk aşamayı geçen beş başvuru sahibinin yanı sıra müşteri tarafından seçim prosedürü dışında yarışmaya katılmaya davet edilen beş takım olacaktır. Aralarından müşterinin rekabetçi müzakereler yürüteceği üç finalist seçilecektir. İkinci aşamaya katılım ödülü 10.000 ABD dolarıdır. Tüm detaylar yarışmanın resmi web sitesinde bulunabilir.

Moskovalılar ne istiyor? Bu sorunun cevabı yüzeyde yatıyor: metroya yakın özenle tasarlanmış pazarlar, estetik çöp kutuları, konforlu oyun alanları, dinlenme ve iletişim için geniş kamusal alanlar ile konforlu ve modern bir yaşam ortamı. Artık mimarlar ve tasarımcılar bu sorunlara kendi çözümlerini sunabilecekler: Sitede, profesyonellerin konseptlerini kendi başlarına gösteren malzemeleri yükledikleri aynı adı taşıyan bir bölüm ortaya çıktı. Hepsi, 2013'ün sonunda yayınlanacak olan "Moskova Ne İstiyor" adlı nihai fikir ve karar atlasında yer alacak. Tüm projeler ayrıca 5-7 Aralık 2013 tarihlerinde Moskova Kent Forumu'nda sunulacaktır.

Tasarımcılardan ve mimarlardan gelen çözüm koleksiyonunun bir parçası olarak, Strelka Enstitüsü genç profesyoneller için bir dizi atölye çalışması düzenlemeyi planlıyor. Tasarım, mimarlık ve ilgili alanlardaki uzmanlar, uzmanlık öğrencileriyle birlikte Eğitim Kurumları ve herkes en popüler halk taleplerine göre görsel çözümler üretecek ve geliştirecek.

Konser Salonu Strelka Enstitüsü

Konser salonu, 2009 yılında Strelka Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü temelinde açıldı. Enstitü aslında yeni yenilikçi proje Moskova Kremlin'e yürüme mesafesinde bulunan eski şeker fabrikası "Red October" binasında oluşturulan eğitim.

Konser salonu, bir zamanlar ünlü kültür merkezi "ARTstrelka"nın bulunduğu eski fabrika garajlarının topraklarında bulunuyor.

Şu anda, Moskova'nın merkezinde, Strelka Enstitüsü konser salonunun büyük önem taşıdığı genç bir kültür alanıdır.

Strelka Enstitüsü konser salonu, eğlence etkinlikleri için açık bir alanın yanı sıra dört stüdyo, bir konferans salonu, bir video kütüphanesi ve çatıda bir yaz terası bulunan Strelka bardan oluşan bir komplekstir. Konser salonunun geniş bir avlusu ve amfi tiyatrosu vardır.
Strelka Enstitüsü, dünya sinemasının ünlü yönetmenlerinin filmlerinin yanı sıra auteur ve sanat filmi filmlerinin ilk gösterimlerinin yapıldığı açık bir alana sahiptir. Ayrıca, Moskova Strelka Enstitüsü'nün avlusunu kaplayan en iyi açık hava konser mekanıdır. Film gösterimleri ve konserlerin yanı sıra burada ilginç tartışmalar ve konferanslar düzenleniyor.

Aksine, Strelka Enstitüsü kelimenin tam anlamıyla klasik bir konser salonu değildir. Bu, şu anda burada düzenlenen etkinliğin formatına sürekli uyum sağlayan, sürekli değişen bir alandır. Strelka Enstitüsü, izleyicilerin çeşitli format ve seviyelerde ilginç eğlenceler sunan vatandaşlar olduğu büyük bir şehir gibi görünüyor. Bunlar entelektüel konferans salonları ve parlak kabare barları, video oyun platformları ve film konferans salonlarıdır. Alan, bir Hint çadır kentine veya bir mobilya bit pazarına dönüşüyor. Ancak çoğu zaman, yine de, alan, amfitiyatroda görsel koltuklarla bir konser mekanına dönüştürülür. Bir yaz, Strelka Enstitüsü konser salonu, genç, ancak zaten kurulmuş sanatçıların yer aldığı 12 konsere ev sahipliği yapıyor. Yaz aylarında 400.000 seyirci açık alanı ziyaret eder. Böyle bir alan için bu, bu yeni kültürel alanın gençler arasındaki büyük popülaritesini gösteren büyük bir izleyici kitlesidir.

Mekanın nasıl değiştiği şaşırtıcı - Strelka Enstitüsü oditoryumu. Bu yıl sezonun sonunda, Strelka Enstitüsü konser salonunda, büyük ve önemli festivallerde zaferle sahne alan genç bir umut verici grup "İyilik" çaldı. Gösteriye katılanlar, Absolut'tan birçok ayna, dev disk atıcılar ve özel ayna çubuklarından oluşan büyük bir sahneydi.

Bu akşamın kendi kıyafet kuralları vardı. Erkeklerin zarif ama dansa uygun kostümler giymeleri, kadınların ise ışıltılı kokteyl elbiseleri giymeleri gerekiyordu. Ve dansın gelmesi uzun sürmedi.
"Strelka Enstitüsü" konser salonunda Bar "Strelka"
Bu bar, açık bir konser salonunun parçası olarak gayri resmi iletişim için yaratılmış rahat bir kentsel alandır. Barın iç mekanı, 60'ların ve 70'lerin Art Deco, İtalyan ve İskandinav tasarımının unsurlarını birleştiren eklektik bir tarzda döşenmiştir.

Bar, geniş kokteyl menüsü ve dünya mutfağından zengin bir menü ile hayal gücünü şaşırtıyor.

Barda hafta sonları müzisyen eski bir piyanoda caz çalıyor, DJ'li partiler ve oda konserleri var. Böylece bar, canlı müzik formatında gece programları sunmaktadır. Yaz aylarında, bar, şeker fabrikasının eski garajının çatısında düzenlenen bir yaz terasını işletmeye başlar. Moskova Nehri'nin muhteşem manzarasını sunmaktadır.

Strelka Enstitüsü konser salonu çalışma saatleri:

Pazartesiden Perşembeye 19:00 - 000:00 arası;
- Cuma ve Cumartesi 19:00 - 03:00;
- Pazar günü 18:00 - 00:00 arası.

Strelka Enstitüsü, dönüşen bir konser salonunun deneysel bir modelidir. Bu proje, manzaraların ve duyumların yeniliğini seven, doğa arayan gençlerin ilgisini çekecektir.

Görevler

Strelka Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü, 21. yüzyılda dünyayı şekillendirecek yeni nesil mimarlar, tasarımcılar ve medya profesyonelleri yetiştirmeyi amaçlıyor. Lisansüstü program, yüksek eğitim kurumlarının mezunları için tasarlanmıştır - Strelka tarafından dünyanın dört bir yanından kentsel çalışmalar, mimarlık ve iletişim alanındaki parlak projelerin yazarlarıyla birlikte çalışma fırsatı verilen genç profesyoneller. Enstitü, uzman olmayanlar için açık konferanslar, seminerler ve yuvarlak masa toplantıları düzenlemektedir. sıcak konular herkesin katılabileceği bir etkinlik.

Enstitünün mütevelli heyeti şunları içerir: Ilya Oskolkov-Tsentsiper, Sergei Adoniev, Alexander Mamut, Oleg Shapiro ve Dmitry Likin.

Enstitünün Yeri

"Strelka", Bolotny Adası'ndaki eski çikolata fabrikası "Red October" topraklarında bulunur - Kremlin'den bir taş atımı, Dolgudaki Ev ve Devlet Güzel Sanatlar Müzesi. A. S. Puşkin. Enstitü, 2009 yılına kadar "ARTstrelka" kültür merkezinin bulunduğu fabrika garajlarını işgal ediyor. Krasny Oktyabr, Moskova'nın merkezindeki en genç kültürel alan olduğundan, enstitünün her ay yeni komşuları vardır: galeriler ve fotoğraf stüdyoları, yazı işleri ofisleri ve barlar, tasarım büroları ve mimari stüdyolar.

Öğrenme stratejisi

Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü Strelka eğitim projesiözellikle ilgili alanlarda lisansüstü bir çalışma ve araştırma programı sunan modern Rusya. Moskova'nın merkezinde yer alan Strelka, mimarları, tasarımcıları ve medya profesyonellerini duvarları içinde toplayarak onlara çeşitli disiplinler arası projelerde kendilerini yaratıcı bir şekilde ifade etme fırsatı veriyor. Her yıl genç profesyoneller, kentsel çevrenin korunması ve nüfus göçünden geleceğin enerjisine ve sanal alana kadar Rusya için en önemli konulardan birkaçını incelemeyi ve araştırmayı seçiyorlar. Altı aylık araştırma döngüsünün sonunda Enstitü, çeşitli basılı medya, TV kanalları, ağ kaynakları, mobil operatörler ve reklam ajansları ile birlikte sonuçlar hakkında bilgi yayar. Araştırma çalışmasıöğrenciler ve öğretmenler.

Öğrencilere ücretsiz eğitim programları sunan Strelka Enstitüsü, hükümet baskısından ve piyasa gereksinimlerinden bağımsız olarak kar amacı gütmeyen bir eğitim kurumu olarak hareket eder ve yaratıcı araştırma ve deneyler için uygun koşullar yaratmaya çalışır, yeni bir çözüm platformu. Rus sorunları Rusya içinde ve uluslararası deneyimin katılımıyla.

Strelka Enstitüsü'nde eğitim, “düşün ve yap” ilkesine dayanmaktadır. Resmi akreditasyonun getirdiği kısıtlamalardan bağımsız olarak, Strelka'da yürütülen araştırmalar, pratik sorunları çözmeyi ve yeni gelişmeler için gerçek uygulamaları bulmayı amaçlamaktadır. çalışma süreci bir derece elde etmeye değil, bağımsız araştırmalara ve güncel eğilimler üzerine eleştirel düşünmeye dayalı öğrencilerin kendi eserlerini yaratmaya odaklanır. Bu çalışmalar sadece örnekler ve modeller değil, aynı zamanda önde gelen Rus medyası tarafından ve ayrıca bilgi yoluyla dağıtılan tam olarak gerçekleştirilmiş ürünlerdir. mobil teknolojiler ve bloglar. Teorik araştırma ve uygulamanın yakın etkileşimi ve iç içe geçmesi, mimarlık, medya ve tasarım alanında eğitim sürecinin ve yaratıcılığın olanaklarını genişletir.

Strelka'da Yaz

Strelka, 2010'dan beri halka açık bir program yürütüyor: seminerler, yuvarlak masa toplantıları, film gösterimleri ve konserler. Strelka tutma uygulamasına devam edecek kamu programları 2011 yaz.

ŞEHRİ DEĞİŞTİRMEK
Strelka, 2009 yılında Rus şehirlerinin kültürel ve fiziksel manzarasını değiştirmek için kuruldu. Enstitü, eğitim faaliyetleri yoluyla olumlu değişiklikleri teşvik eder ve yeni fikirler ve değerler yaratır. Strelka yepyeni öğrenme fırsatları sunarken, Şehir, Enstitü'nün araştırma programının merkezinde yer almaya devam ediyor.

GELİŞEN İNSAN SERMAYESİ
Strelka Enstitüsü, eğitime deneysel yaklaşımı olan bir sivil toplum kuruluşudur. 5 aylık çalışma programı, mimarlık, tasarım, sosyal bilimler ve diğer alanlarda geçmişi olan genç uluslararası uzmanlara yöneliktir. Strelka'nın çok disiplinli eğitim programı, insan sermayesini geliştirmek ve öğrencilerin yaratıcı enerjisini artırmak için özel olarak şekillendirildi.

GELECEĞİ YARATMAK
Strelka'nın eğitim programı, eleştirel düşünme ve halka açık sunum becerilerini destekler. Çalışma programının diğer köşe taşları, görsel becerilerin geliştirilmesi, yaratıcı araştırma ve veri analizi ve - son olarak ama en az değil - araştırma projelerinin potansiyel uygulanabilirliği ve Rus şehirlerinin gerçek sorunlarını çözmedeki değeridir.

KAMU ALANI İÇİN YENİ STANDARTLAR
Strelka dünyaya açıktır ve her zaman işbirliğine ve ağ oluşturmaya hazır olmuştur; Enstitüde üretilen tüm bilgiler ve eğitim etkinliklerinin çoğu halka ücretsizdir. Bu açıklık, Strelka Enstitüsü'nü etrafında çeşitli toplulukların inşa edildiği bir kamusal popüler alana dönüştürdü. Her yaz, Strelka avlusu bir dizi halka açık etkinliğe ev sahipliği yapar: konferanslar, konferanslar ve film gösterimleri dahil. Enstitünün harika konumu nedeniyle - Bolotny Adası'nın merkezinde, Kremlin, Krymskaya Dolgusu, 'Museon' Parkı ve Gorki Parkı'nın tam karşısında - Moskovalılar her gün buraya çalışmak, sosyalleşmek veya sadece öğle yemeği yemek için geliyorlar. Bu bölge, Moskova çikolata fabrikası 'Red October'a aitti ve birkaç yıl önce yaratıcı bir kümeye dönüştürüldü. Canlı ve açık bir kamusal alan olarak Strelka'nın tüm adanın gelişimi üzerinde büyük etkisi oldu.