На вашия празник пожелаваме
Успех в работата,
В деня на фотографа
Уважение към вас, господа!
Талантливи кадри,
Кариерите тръгват!
И вашият труд е оценен
Нека винаги е така!
Фотография за човек -
Това е спомен завинаги.
И тя ни носи чувства
След много години.
Така че поздравления
Творчески победи за вас.
Награда от съдбата.
Твоята работа се оценява с благодарност.
Днес бързаме да поздравим хората, които са надарени с дарбата да улавят най-радостните и вълнуващи моменти от живота ни. Честит Ден на фотографа! Пожелаваме ви ярки светкавици, добро осветление, креативни идеи и само щастливи лица в кадъра.
В деня на фотографа пожелавам
Бъдете щастливи без причина.
Така че в този случай имаше
Ти си номер 1.
За да се получат кадрите
Винаги само най-доброто.
За да ти се усмихнат всички
Без особени затруднения!
Уловете редки моменти
Нека всеки кадър е ясен.
Призовава в света на фотокомплиментите
Вашият най-невероятен подарък.
Пожелавам в Деня на фотографа
Позитив и успех на теб.
Нека щастието те прегърне силно.
Магически фонове и задачи!
Светкавица за снимки. Има пейзаж
Има портрет, тук е ден на откриване.
Обектив вместо очила
Снимката ще бъде вместо думи.
Ден на фотографа днес
И ние ви желаем
Повече творческа свобода
По-малко болка, по-малко празнота.
Имаш някакво малко нещо
Нека се превърне в шедьовър.
И какво бихте искали да живеете
Само по шик начин.
Честито на фотографите - празник им е!
Техният труд е проникнал във всяка сфера.
В крайна сметка снимките са спомен за всеки.
Те съдържат нашата радост, находки, успех!
С тях лесно вървим през живота,
С тях излитаме, понякога високо.
Ще уловим всяка стъпка, всеки момент.
Нека лицето на фотографа бъде щастливо.
Животът му дава пространство и комфорт,
Нека отиде на курорта тази година.
Нови постижения и победи за него.
Той ще остави следа от ярки събития.
За тези, които винаги са подвластни на времето, за да спрат веднага
И можете лесно да уловите всеки момент,
Винаги искаме да ви пожелаем успешна фотосесия,
Така че да се справите със задачата с гръм и трясък.
Така че градовете се подчиняват на вашите обективи,
Силата на вълните и силата на прилива, небето, звездите и луната,
Планините глупаво величие и мистерия на горите,
И златният блясък на слънцето в пяната на облаците.
Звонен, ярък смях на дете и безмълвна тъга в очите му,
Сладък, нежен поглед на коте, чуруликането на ярки птици в градините.
Нека вашата рамка да бъде рядка, вашата фотография жива,
Нека окото да бъде точно, добре насочено, а плащането - златно!
Вие създавате изкуство,
Можете лесно да изберете ъгъла.
Нека в живота си
Щастието живееше ярко.
Животът е светъл, както е на снимката
Пожелаваме го от сърце.
Ще има всички изживени дни
Радостта ще бъде пълна.
Желаем ви ярки снимки,
Какво получаваме от вас.
Гладки, ясни хоризонти,
Фронти, които не са затрупани от вас.
Нека винаги са щастливи
Вашите различни клиенти.
Те няма да забравят до вас
Ярка, нова фотографска лента.
Пожелавам ти снимки
Бяха красиви и красиви:
Неща, хора и природа -
Всички кадри са толкова разнообразни!
Вие сте майстор на занаята, просто професионалист,
Нека винаги е с теб
Любовта към професията е в основата,
В крайна сметка красотата ви привлича!
Света Вероника, според Библията, дала на Исус, който отивал на Голгота, кърпа, за да може да изтрие потта от лицето си. Ликът на Христос е отпечатан върху тази тъкан. Почти две хилядолетия по-късно, когато е изобретена фотографията, папата обявява този ден за Световен ден на фотографа.
През Средновековието почти всяка църква е имала изображение на Вероника с нейния судари (пот заплащане). В мистериите на Средновековието Вероника също заема твърдо място и все още е главната фигура на шестата спирка по Кръстния път. Иконата на Света Вероника Иконата на Света Вероника Смята се, че името на Вероника е изкривено от латинското vera icon („истинско изображение“) – така наречената „плоча на Вероника“, което го отличава от другите изображения на Христос . За първи път историята на св. Вероника се появява в апокрифните Деяния на Пилат, датиращи от 4 или 5 век.
 |
| „Поглед от прозореца на студиото“ Джоузеф Нисфорт Нипс. |
Френският изобретател и партньор на Niepce, Луи Дагер (помните ли дагеротипите?) направи снимка на парижка улица през 1838 г., произведението се нарича "Boulevard du Temple". Улицата изглежда пуста, защото снимката е направена при 10 минути експозиция, хората се движеха по улицата твърде бързо и не можеха да останат на снимката. Но един от минувачите спря да си излъска обувките. Той остана неподвижен достатъчно дълго, за да удари фотографската плоча. Това е първата снимка на човек в историята.
През 1839 г. американският пионер на фотографията Робърт Хинизер Корнелиус прави автопортрет. Тази снимка беше първият портрет и автопортрет в историята.
Първият човек, който измисли негатив, е Уилям Хенри Фокс Талбот. Това събитие се случи през 1839 г. Изобретателят нарече своя метод на снимане calotypy, което означава „красота“. През същата година Иполит Баярд представи на света първия положителен отпечатък. Джон Хершел, английски астроном, физик, математик, химик, ботаник и фотограф, нарече изобретението на Талбот „фотография“ и измисли думите „отрицателен“ и „положителен“, както и „моментна снимка“.
Първите цветни снимки се появяват в средата на 19 век. За създаването им бяха използвани три камери - на всяка беше инсталиран светлинен филтър (червен, зелен и син), след което изображенията бяха комбинирани. Това беше дълга и старателна работа в преследване на красота и максимална надеждност. Първата цветна снимка е направена през 1861 г. от Джеймс Максуел, английски физик. За първи път ретуширането на картини и по желание на клиента, правенето им "цветни", което се постига чрез рисуване с акварел, започва през 1840 година. По онова време това беше зловещ лукс.
Появата на първите плочи за цветна фотография датира от 1904 г., те са произведени от компанията Lumiere.
А ето още една ранна цветна снимка, датирана от 1872 г. и направена в Южна Франция от фотографа Луи Дюк дю Орон.
Първата въздушна снимка е направена през 1858 г. от френския карикатурист Гаспар Феликс Тураш. Той грабна фотоапарат в кошница с балони и засне няколко въздушни снимки на френското село Пети-Бесетре. Времето обаче съсипа тези снимки. Сега най-ранната въздушна снимка е от 1860 г. на град Бостън (САЩ).
Първите подводни снимки са направени от Уилям Томас през 1856 г. За съжаление всички кадри от тази година бяха загубени. По-горе е първата публикувана подводна снимка (Луис Бутан, 1890 г.).
Първото изображение от космоса е направено в Ню Мексико. На 24 октомври 1946 г. 35 мм камера, монтирана на ракета V-2, засне снимка на 65 мили над Земята. Тези дни сме свикнали с цветни снимки на НАСА, видеозаписи от околоземната орбита. И тогава, през 1946 г., когато войната току-що приключи, беше безпрецедентно чудо да се види такова нещо.
Основата на цифровия фотоапарат е изобретена през 1973 г. Това бяха CCD, с помощта на които беше възможно да се получи изображение с размер 100x100 пиксела.
Първата астрономическа електронна снимка е направена с такива матрици още на следващата 1974 година.
Историята на цифровата фотография започва с фотоапарата Mavica, пуснат от Sony през 1981 г. Mavica е почти пълноценен DSLR със сменяеми обективи и резолюция 570x490 пиксела. По това време обаче се смяташе за "статична видеокамера", чийто резултат не беше видео поток, а статични снимки - отделни кадри. Официално първият цифров фотоапарат в света се счита за разработка на Kodak, или по-скоро Stephen Sesson. Измислената от него камера записва изображението на аудиокасета с магнитна лента. Времето за запис на изображение от момента на натискане на бутона на затвора е 22 секунди.
Първата в света SLR камера с автофокус беше пусната от Polaroid през 1979 г., а през 1985 г. Minolta пусна камера, която в крайна сметка се превърна в стандарт за SLR камери (както сензорът, така и моторът се съдържаха в тялото на фотоапарата).
Класификация на фотографите, или сапунени чинии и DSLR
Фотоапаратите са разделени на сапунерки и DSLR. Това е факт. Допълнителните разделения са от лукавия и само внасят объркване в младите умове на децата.
Сапунерките са пистолети. Удобно е да ги носите в джоба си като в кобур, бързо да ги хващате и да ги стреляте във всички посоки. Резултатът не е гарантиран. Защото или често пропускате (с фокус, ISO и други боклуци, за чието съществуване дори не подозирате), или на големи разстояния "куршумът" губи разрушителната си сила (острота и детайлност).
SLR е снайперска пушка. Можете, както трябва, да се прицелите и да убиете нафиг. Тези. получите снимка с такова качество, че ако присвиете очи към носа си, когато го гледате, излиза чисто 3D. Но в същото време скоростта на стрелба се губи и размерите на оръжието се увеличават значително.
Боецът със сапунена кутия е мобилен. Слабо предвидими. Прибързано и немарливо. Вървя по улицата, вижда чешма - БАМ - 2 кадъра. Отива - паметник - гръм - 3 кадъра, отива - куче - БАМ - 5 кадъра. За някои особено прибързани аматьори половината от снимките са снимки на вътрешностите на собствените им джобове. Или размазани цветни петна, много подходящи за теста на Luscher.
Истинско огледало като Амундсен в експедиция до Южния полюс. Върви злобно, пот се като камила-керван. Той носи един килограмов фотоапарат, чанта с чифт обективи и статив, прикрепен към гърба му. В ковчега си видял чешма, паметник и куче. Той не се разсейва от дреболии. Ако уреди огромното си стопанство, това ще е поне за катедралата Свети Петър или Хеопсовата пирамида. Като истински снайперист, той избира място, оборудва го, подрежда, настройва, провежда измерване на експозицията. Коригира вятъра, позицията на звездата и магнитното поле. След това замръзва в неподвижност, в очакване на подходяща светлина.
Сапуни е весел, безгрижен и весело тъп.
Огледалото е мрачно, концентрирано и презрително.
Сапун с радостта на идиот неофит качва всички снимки в интернет. “Аз и фонтанът”, “Аз и паметникът”, “Бягам от кучето от предишния кадър”.
SLR изрязва всеки кадър за половин час с Photoshop на ниво отделни пиксели. Изважда белия и червения баланс с клещи. За всяка качена снимка тя трябва да включва пълен размер, RAW и инструкции как да я прегледате правилно.
Soapy глупаво добавя десетки снимки на други хора.
Огледало до синьо в лицето се втурва във форумите по каквато и да е причина (но най-популярната тема е Nikon срещу Cannon).
Саупи се отнася леко към камерата си. Няма значение, че се пени (би трябвало), яде батерии като свински жълъди и има система за управление, по-сложна от критския лабиринт с Минотавъра. Че на светлина тя малко или много премахва всичко, на тъмно – само самия мрак. Изпуска го, намокря го в дъжда и бърше лещата с плюнка и пръсти.
Огледалото има набор от филтри, колекция от високоспециализирани кърпи и четки, ежедневно проверява матрицата за горещи пиксели. Всяко отклонение от нормата го вкарва в депресия.
И след това има филмови хора - те са общо взето СТРАШНИ хора. След като се срещнете - бягайте, без да поглеждате назад!
Според статистиката днес само 2 от 10 снимки, направени с цифров фотоапарат, се отпечатват на хартия, а в света има повече от 65 милиарда отпечатани цифрови снимки. Това означава, че скоро този брой ще надхвърли границата от 66 милиарда, ще надхвърли броя на снимките в света, отпечатани от филм.
- Мога да обезобразя всеки с едно движение на пръста си!
- О, май си майстор на жиу-джицу?
- Не, аз съм фотограф!
Строги правила на фотографа
1. Първото правило на готиния фотограф: никога не показвайте снимките си!
2. Второто правило на коравия фотограф - не показвайте снимките си на никого! Ако все пак бъдете помолени да го покажете, трябва да се извините. Разкажете ни за терабайти необработени компютри, натовареност, авторски и сродни права, договори с Harper's Bazaar, Esquire, други лъскави списания и рекламни агенции.
3. Ако имате блог, от време на време публикувайте в него снимки на признати фотографи с умерено хвалебствени коментари като „така трябва да снимате!”. Теоретизирайте повече.
4. В краен случай - публикувайте няколко абстрактни снимки с постскриптум „е, аз се правя на глупака“ (или „това са моите младежки преживявания“). Не повече!
5. Регистрирайте се във възможно най-много общности, форуми и сайтове, посветени на фотографията. Говорете често, ругайте се умерено, без фанатизъм. Използвайте изрази: "посредствено", "тъп лайн", "хоризонтът е осеян", "имате мръсна матрица", "изсъхнали цветове", "къде е идеята?" (опция "къде е концепцията?") и т.н. Истински готин фотограф винаги ще намери за какво да се скара. Не хвалете! Новобранците разпространяват гниене до пълно унищожение.
6. Научете терминологията. Думите „компенсация на експозицията“, „брекетинг“, „изрязване“, „поляризация“, „боке“ трябва да отскачат от зъбите като „мама и татко“. Използвай ги!
7. Научете жаргона и го използвайте смело. Наречете обектив „леща“, широкоъгълен обектив „широк“, светкавицата „пуф“, а диафрагмата „дупка“. Кажете, че така е по-удобно.
8. Презирайте правилата, но разпространявайте гниене върху тези, които не ги спазват.
9. Научете имената на няколко известни фотографи и знайте техните теза. Използвайте ги за теоретизиране и критика.
10. Инсталирайте най-новата версия на Photoshop на вашия компютър. Английски. Овладейте "печата". Кажете на всички, че по принцип не използвате Photoshop! И разпространява гниене сред всички, които го използват.
11. Фото филтрите са патерици за сакатите! Универсалният обектив е подходящ само за хора без ръце и крака. Професионалистът използва различни лещи за всеки повод и използва краката и главата си, за да увеличи и отдалечи обекта!
12. Вземете фотоапарат. Запомнете: "Кенон" е евтин и популярен. Panasonic, Sony, Olympus и Konica са боклуци. В екстремни случаи вземете "Nikon" или "Pentax". По-добре - "Leica" или "Hasselblad". Ако няма достатъчно средства, намерете голям формат "Киев". Не е нужно да зареждате скъп филм в него - просто носете фотоапарата си със себе си.
13. Като цяло, колкото повече обективи, светкавици, филтри, експонометри имате в чантата си – толкова сте по-готини!
14. Професионалистите снимат на филм или много готини цифрови фотоапарати. Ако нямате пари за нещо като 1D Mark, носете със себе си древна филмова камера, като се позовавате на факта, че „цифровото“ далеч не е „филм“. Обосновете това с неправилно цветопредаване, ниска разделителна способност в сравнение с филма и сравнителната младост на технологиите.
15. Ако все пак използвате цифров фотоапарат, декларирайте, че игнорирате екрана и в същото време визьора с вграден експонометр. Вие задавате всички настройки от опит и на око.
16. Намерете си приятел с фотостудио и често пийте от него.
17. От време на време изчезвайте за ден-два. Кажете, че имаше голяма поръчка, не излязох от фотостудиото. Или че е отлетял до Камчатка, за да снима гейзери със собствения си хеликоптер на National Geographic.
18. Дръжте на масата диплома от някое фотографско училище, но не забравяйте да кажете в същото време, че отдавна сте надраснали учителите си.
19. Научете наизуст статията на Кен Рокуел за фотографията. Опровергайте го или го обосновете с примери, в зависимост от ситуацията.
20. Задълбочено проучете всички модели камери – до 40 години. Редовно четете изданията на новите продукти и знайте наизуст всички налични днес фотоапарати, обективи, светкавици.
21. Следете фотографските изложби. Не е необходимо да ги посещавате, достатъчно е да прочетете отзивите.
Ако редовно използвате тези правила, рано или късно всички около вас ще ви видят като готин фотограф!
Един фотограф, поканен на парти, грабна няколко негови снимки, за да ги покаже на гости.
Домакинята, като видя снимките, възкликна:
- Какви прекрасни снимки! Явно имаш много скъпа камера!
Фотографът не й отговори нищо, но на сбогом в края на вечерта каза:
- Благодаря, вечерята беше страхотна! Трябва да имате много добри тигани!
Публикувайте в един от форумите:
Наскоро си купих камера Canon 400D. За кратко време вече заснех куп снимки и сега мисля да съчетая бизнес с удоволствие. А именно почасово заснемане на сватби. Запознат съм с практиката на фотографията от първа ръка - имах приличен опит във фотографията със "Зенит". Разбрах какво е необходимо за това. Обективът все още се предлага само за китова леща, разбирам, че ми трябва друг, но сега няма да го дърпам. Реалистично ли е само с кит? Имам нужда от външна светкавица, за парите я оценявам за 6-8 хиляди, препоръчайте коя е по-добре да вземете. Ще си купя допълнителна карта памет и батерия. Какво друго е необходимо? Статив с "кабел" - не знам?, според мен не е необходимо да имаш.
Отговор:
Наскоро си купих скалпел в магазин за медицинско оборудване. За кратко време вече нарязах кожен диван и почти убих кучето си и сега мисля да съчетая бизнес с удоволствие. А именно да работи като кардиохирург. Запознат съм с практиката на хирургията от първа ръка - имах приличен опит в работата с отварачка за консерви. Разбрах какво е необходимо за това. Скалпелът все още не е наточен и само един, разбирам, че имам нужда от друг, но сега няма да го дърпам. Възможно ли е да се направи коронарен байпас само с един скалпел?
Тъпият речник на фотографа
ФОТОКАМЕРА - камера в следствен арест, в която седят само фотографи. Най-претъпканата камера, тъй като сега имаме фотографи на всеки ъгъл.
ОБЕКТИВ – Пенисът на фотографа, който обичат да измерват. Колкото по-дебел и по-дълъг е обективът, толкова по-професионален е фотографът.
ОБЕКТИВНАТА РЕАЛНОСТ е светът, в който живее фотограф, който мисли само за своя обектив и добрите кадри.
BLENDA - Препуциума на обектива на фотографа.
РАМКИ - жени, които се снимат от фотографа. Фотографът ... не използва тези жени физиологично, а само снима с големия си обектив.
DIGIT е работещ инструмент на съвременния фотограф, в който той завинтва обектива си, за да снима с него.
ФИЛМ - плоча, която покрива стар фотограф, рамки са залепени за филма. За съвременните фотографи филмът вече не е на мода. Те стават цифрови.
РАЗРАБОТКА НА ФИЛМА - фотографът събира колегите си, също фотографи, и им показва филма си с кадри, а тези с вид на експерти клатят глави и правят коментари.
ДИАФРАГМА - органът, с който фотографът хълца.
ЕКСТРАКТ - способността на фотографа да остане спокоен и да не прецака кадрите.
РЕЗКОСТЬ – грубостта на фотографа по отношение на другите.
Светкавицата е неочаквана агресивна емоция, по време на която фотографът обикновено хвърля стативи към хората.
ПЕРСОНАЛ - пръчка, на която пиян фотограф слага работния си инструмент, когато ръцете вече не го държат.
МАХНА ОТ РЪЦЕ – за спускане на панталоните, в които пияният фотограф вече е минал в голяма степен по време на светкавицата.
ШЕВЕЛЕНКА - движение на косми по дупето на фотографа при вида на добър кадър.
FOCUS е трик на фотографа, когато прави снимки без обектив и светкавица.
ФОТОМОДЕЛ - фотоапарат играчка от дърво, на който тренират малки фотографи.
MIRROR е болест на дебели фотографи.
ФОТО МАГАЗИНът е контейнер, от който фотографите пият водка.
ФОТОГРАФ - фотограф, който не умее да снима и затова рисува снимки във Photoshop.
ФОТО ЛЮБИТЕЛ е перверзник, който прави секс с камери.
ДА БЪДЕШ - да се напиеш с водка (снимка)
ЪГЪЛ - поглед към света на фотограф, който се е разболял от рак.
ГОЛА – възклицание на фотографа при вида на малки цици. "гола, къде са циците?"
NIKON е фотопатриарх, който донесе схизма във фотографската църква, разделяйки фотографите на две части: никонисти и канонисти.
CANON е истински закон, следван от фотографи, които не са следвали патриарх Никон.
LEIKA е това, с което фотографите нонконформисти поливат цветята в градината, на които им пука за Никон и каноните.
PHOTOSESSION е кредитна седмица за фотографите, когато им се дават кадри.
РИБЕЛО ОКО - Окото на много пиян фотограф.
ЕФЕКТ НА ЧЕРВЕНИ ОЧИ - сутрешният махмурлук на фотографа след фотосесии, придружен от подуто лице и ужасна суха гора.
ХОРИЗОНТ - ситуация, при която чадър е запален от осветителна лампа.
HORIZON FILLED - единственият правилен коментар на всяка снимка. Закован е от пияни колеги на фотографи, които не могат да гледат света веднага след фотосесии с добри кадри.
ЕКСПОЗИЦИЯ е поза, която моделът неочаквано заема, защото фотографът наруши скоростта на затвора и даде воля на обектива си.
ФОН са здравите парцали на заден план, с които фотографите обичат да бършат лещите си след фотосесии.
ФОНЪТ Е ИЗГЛЕДАН – Фоновете са оцветени с нещо след експониране.
СВЕТЛИН ФИЛТЪР - модел Светлана, който дава само на някои фотографи след заснемане, а на други не дава.
НАД - дръжте обектива в рамката толкова дълго, че да се появят деца.
ФОТО ЛУПА - вакуумна помпа за уголемяване на лещите.
РАЗРАБОТЧИК - снимка, която винаги развива добри кадри.
FIXING е суперлепило, използвано от фотографа за залепване на рамки към фона, за да не избягат.
СНИМКА - Снимайте изключително голи мъжки полови органи.
ФОТОГРАФ GLAMOR – Човек, който е твърде добре облечен, за да снима кака.
БЯЛ БАЛАНС е съотношението на количеството кокаин в лявата и дясната ноздра на бляскав фотограф.
ФОКУСИРАНЕ – вълнението на фотографа при вида на гола жена.
ZOOM - увеличение на обектива в момента на фокусиране.
ФОКАЛНО РАЗСЯЖЕНИЕ - разстоянието, което средностатистическият фотограф може да измине за една секунда до гола жена, докато извади обектива и я хване, жената, за гърдите
Много професионален фотограф умира. Дясната ръка лежи върху любим фотоапарат - Canon, лежаща върху одеяло, всички стени са окачени със снимки с надписи "Моята котка", "Моето куче", "Моята свекърва", "Моите изгреви и залези “ и т.н. Изведнъж усеща, че някой стои до леглото: - Кой си ти? - Твоята смърт!
- Моят?! Усмихни се!
Фотографът Сидоров се е отказал от западния навик да подканва снимките да казват "чи-и-и-и-о". От собствен опит той знае, че усмивката е много по-естествена, ако сниманият каже „хе-е-е-е ти”.
Професионални и любители фотографи почитат своята покровителка Света Вероника. Нейните дела са свързани с появата на чудотворното лице на Исус върху платното.
Следователно, въз основа на папски указ, Света Вероника, след изобретяването на фотографското изкуство, е класирана като покровителка на фотографите и фотографията.
Ден на Света Вероника: легенди и приказки
Когато Исус Христос, предаден от един от учениците си и осъден на мъчения и смърт, отиде на Голгота със своя кръст, приготвен за разпъване, тълпа от любопитни и съчувстващи заобиколи шествието.
Сред потока от хора, придружаващи Спасителя, беше Вероника. Под тежестта на товара Христос падна на коляно. В същото време една добра жена изтича при Исус, за да Му даде вода. За да може изтощеният Христос да избърше потта, тя протяга роклята си към Него.
У дома Вероника откри необяснимо чудо. Неговият образ беше отпечатан върху кърпата, която Исус използваше, за да изтрие потта от лицето си.
По-късно плочата, принадлежаща на Света Вероника, се озовава в Рим, където започват да я наричат Образът, който не е направен от ръце.
Въпреки критичните и двусмислени твърдения на църквата и изследователите относно достоверността на легендата, Света Вероника стана доста популярна сред обикновените хора.
Първите споменавания на Вероника се появяват през 4-5 век и са свързани с апокрифните дела на Пилат. Има много легенди за появата на образа, който не е направен от ръце, а във всички истории има жена на име Вероника.
Самият образ на Исус също се свързва с името Вероника. Името Вера икона се превежда като "истинско изображение" и означава икона на дърво в платнена рамка с лика на Спасителя.
Съвпадението на името с името на светеца породи дългогодишни разногласия относно произхода. Свързва се или с името на жена, или с името на иконата до 14 век.
Но през Средновековието икона, изобразяваща Света Вероника, която държи уникалната си плоча, е имала почти във всяка църква.
По-задълбочени изследвания вече са започнали в наши дни. Лекар от Прага успя да докаже връзката между отпечатъка върху дъската на Вероника и изображението върху Торинската плащаница чрез наслагване на снимки.
Освен това, когато са насложени, и двете изображения имат еднакви пропорции и очертания. Те се допълваха взаимно, създавайки необичаен портиер, пълен с живот.
Вероника се смята за покровителка на фотографиите, тъй като тя е първата притежателка на чудотворен отпечатък. Затова всички фотографи празнуват своя професионален празник в деня на почитането на Света Вероника.
Ден на фотографа 12 юли: История на развитието на изкуството
Появата на първата снимка е датирана от 19 юни 1822 г., когато френският учен Жозеф Нипс успява да фиксира изображението с помощта на светлина. За създаването на картината бяха изпробвани много различни материали, но изображението беше получено с помощта на лак, който беше разтворен в масло от лавандула.
Първата снимка се казваше "Поглед от прозореца" и продължителността на заснемането беше 8 часа.
Патентът за отпечатъците е придобит от френското правителство през 1839 г. И на 19 август прототипът на снимката става притежание на широките маси. Именно този ден в света се счита за Световен ден на фотографа.
За получаване на цветни снимки през 19 век са използвани три фотоапарата.
Всеки има свой собствен светлинен филтър, даващ червени, зелени и сини изображения.
Когато отпечатъците бяха комбинирани, се получи цветна снимка.
Съвременната фотография се прави с помощта на напълно различни технологии. Професията се превърна в любимо хоби за мнозина, а за някои се превърна в професия.
Самите фотографи почитат паметта на своята покровителка и не пропускат да отбележат Деня на фотографа на 12 юли. Денят се отбелязва от фотографите на 12 юли, което отговаря на стария календар.
Изборът на дата се свързва и с рождения ден на Джордж Ийстман (12 юли 1854 г.) – основателят на компанията Kodak, който направи фотографията достъпна за мнозина.
Професията на фотограф - в делнични дни като на празник
Професията фотограф е една от най-интересните. Човек, който се увлича от фотографията, намира вдъхновение във въздуха и под земята, във водата и на сушата. Те не са просто страстни хора. Това са истински работници, които в сърцата си мечтаят да израснат като истински артисти.
Изкусните снимки отразяват не само отпечатъка на реалността, но и настроението, характера, емоционалните преживявания.
Именно фотографите ни позволяват да се възхищаваме на красотите на природата, да ни карат да изживеем уловените трагедии и да бъдем развълнувани от снимки на деца и животни.
Те ни разказват за световни събития, модни тенденции, нови открития.
Фотографите първи отиват на местата на различни инциденти.
Рискувайки живота си, те снимат моментите на бедствия, войни, трагедии.
Благодарение на фотографията човек има възможност да запази скъпи на сърцето му спомени и след много години да види най-ярките моменти от живота си.
Истинският фотограф, в името на уникален кадър, не се спира нито пред физически, нито пред материални затруднения. А уникалните им творби поразяват с искреност, острота на възприятието и реализъм.
Света Вероника, с чиято памет образът на страдащия Спасител не е направен от ръце, се превърна в един от най-популярните народни светци, въпреки факта, че някои църковни авторитети и критични изследователи се обявиха против историческата достоверност на Вероника и нейната легенда.
Нека се опитаме да възстановим събитията. Предаден и осъден на мъченическа смърт, Исус Христос отиде на планината Голгота, носейки кръста Си, за да бъде разпнат. Шествието беше заобиколено от тълпа, която придружаваше Спасителя до кръстните страдания. Вероника се сля с човешкото море и последва Христос.
Изтощен, Исус падна под тежестта на кръста, а Вероника, смилила се над Него, изтича при Него, даде Му вода да пие и Му даде роклята си, за да изтрие потта от лицето си. Връщайки се у дома, Вероника откри, че светото лице на Спасителя е отпечатано върху тъканта. Тази плоча на св. Вероника в крайна сметка дойде в Рим и стана известна тук под името Образът, който не е направен от ръце...
През Средновековието почти във всяка църква имаше снимка на Вероника със себе си от съда(чрез заплащане на потта). В мистериите на Средновековието Вероника също заема твърдо място и все още е главната фигура на шестата спирка по Кръстния път.
Смята се, че името на Вероника е изкривено от латински икона на вера(„Истинско изображение“) – така наречената „плоча на Вероника“, което я отличава от другите изображения на Христос. За първи път историята на св. Вероника се появява в апокрифните Деяния на Пилат, датиращи от 4 или 5 век.
Образът и делата на Света Вероника я правят почитана като покровителка на фотографите и фотографията. Затова този ден се отбелязва от любители и професионалисти на фотографията като ден на фотографа.
В чест на празника ни с вас ви предлагам селекция „Фотографи в скулптурата“!
Искрено поздравявам всички за нашия професионален празник!
1. Паметник на фотографа в Санкт Петербург.
От няколко години минувачите на Мала Садовая са „уловени“ в обектива на бронзов фотоапарат от нисък мъж с чадър и сладък булдог. При паметника на Карл Буле всеки ден се събират тълпи от любопитни хора. Гражданите галят кучето, изучават стария апарат или дори потупват самия господар: стоят отсреща, смеят се - чакат птицата да излети. Фотографът се усмихва тъжно, гледайки ги - вероятно същото, както се усмихна известният му прототип, подготвяйки се да подари на вечността още един миг от живота на стария, предреволюционен Петър.
Днес в ателието Bull все още има фотостудио, входът към него е от Невски проспект. А в ъгъла на прозореца на заведението имаше бронзова фигура, замръзнала в мълчаливо очакване на необходимия момент, „правилната светлина и позиция“, отброяваща секундите до ослепително проблясване. Светкавица, която разделя суетата от красотата.
2. Скулптура "Неизвестен фотограф с фотоапарат Kodak"
Намира се близо до казармата Арк в Сейнт Джордж Тераса, Пърт, създадена от местните скулптори Ан Нийл и Грег Джимес
3. Паметник на фотографа във Ванкувър
4. Паметник на фотографа в Красноярск
Бронзовият фотограф се появи на Проспект Мира на 3 септември 2003 г. Хората от Красноярск веднага харесаха паметника.
Вярно е, че много минувачи все още са изненадани от комбинацията от стар фотоапарат и доста модерни дрехи. Авторът на произведението Андрей Кияницин обяснява, че по замисъл подобен синтез ясно предава връзката на времената. В крайна сметка старото изобретение не е потънало в забвение, а само се е променило и все още служи на хората. Започвайки от откриването на паметника и до сега, гражданите спорят дали фотографът е прав. Според някои трябва да се завърти на 180 градуса и да гледа през обектива към пътя. Има и версия, че фотографът е създаден специално, за да „застреля“ художника Поздеев. Всички тези спекулации обаче са безпочвени. Скулптурата е изработена по поръчка на салона Kodak: за украса на прилежащия площад и за привличане на клиенти. Идеята за такава оригинална реклама е на архитект Михаил Меркулов. По едно време имаше недоброжелатели, които обвиниха скулптора в почти плагиатство. Уж красноярският "майстор на рамката" е буквално копиран от Санкт Петербург. Всъщност през 2001 г. в северната столица на Малая Садовая е издигнат паметник на истинска личност на име Карл Була (1853-1929). Известният фотограф от началото на миналия век е изобразен с куче и чадър, дрехите му отговарят на стила на отминала епоха и той гледа минаващите с някаква лека тъга. Фотограф от столицата на Красноярск е събирателен образ, така че той няма лице, или по-скоро не се вижда заради камерата. Единствената прилика в паметниците на хора от една и съща професия е фотоапарат. Освен това, може би, фактът, че и двете скулптури са направени в естествения размер на човешкия растеж. Между другото, Андрей Кияницин разкри една тайна пред Press Line. Тъй като не му се налагаше да извайва конкретен човек, той заслепи фотографа, гледайки се в огледалото. Между другото, след откриването на паметника, председателят на Красноярския клон на Съюза на художниците на Русия Сергей Ануфриев каза, че необходимостта от издигане на такъв паметник отдавна е настъпила, тъй като фотографското изкуство на нашия регион е известно не само в Сибир, но и далеч извън неговите граници. Интересно е, че непосредствено след появата си и все още крехка бронзова фигурка на Мира е предмет на спорове: „Нужни ли са изобщо такива конструкции?“ Междувременно уличните анкети, организирани от информационната агенция Press-Line.ru, доказват, че жителите на Красноярск изобщо не са против да виждат бронзови скулптури по улиците на града. И не само пиедесталите в чест на лидерите и писателите, но и тези, които са предназначени просто да развеселят. Вероятно затова жителите на града често остават в Kodak, изучават стария апарат, стоят отсреща, усмихват се и чакат птицата да излети.
5. Паметник на котка и фотограф в Беларус, град Барановичи. Монтира се на входа на фотостудиото.
6. Паметник на фотографа, Нижни Новгород
7. Паметник на фотографа, Омск
8. Паметник на фотографа. пермски
Срещу паметника "Пермяк - Солени уши" е паметник на фотографа, чийто фотоапарат е насочен към рамка с уши, които всеки може да пробва.
9. Скулптура „Фотограф” на изложбата „Шедьоври на световното изкуство. Училище в Париж“. Харков
10. Паметник на фотографа. Баден. Австрия
11. Паметник на фотографа. Абакан
12. Паметник на фотографа. Дюселдорф. Германия
13. Паметник на папараците. Братислава. Словакия
14. Паметник на легендарния латвийски фотограф Филип Халсман
Бронз - 2v, Рига, Латвия 2011г
2 май в Рига, близо до Музея за декоративно изкуство и дизайн, пред дома на ул. Филип Халсман. Калку 6 се състоя откриването на паметника на великия фотограф Филип Халсман. Гражданин на Латвия стана този, през чийто обектив познаваме Мерилин Монро и Чърчил, Салвадор Дали и Айнщайн. Заради войната той е принуден да емигрира в Съединените щати. И в резултат на това той прослави Латвия с творчеството си.
В паметника на Халсман Грегъри използва проста идея: през двадесети век фотографите се покриваха с платно по време на работа и този момент, когато вдигна платното, той сякаш придоби крила. Има усещане за полет. Оттук и такова неочаквано решение. Когато снимките се развиват в разработчика, първо се появяват отделни части от изображенията - има глава, рамка, платно, като крила на птица, камера... Останалото не се появи. И има реалистична абстракция, която художникът въплъти.
12 юли
Ден на Света Вероника (по стария календар) *
Света Вероника е жена, която даде на Исус, който отиваше на Голгота, плат, за да изтрие потта от лицето си. Ликът на Спасителя остана върху тъканта. След изобретяването на фотографията с папски указ Света Вероника е обявена за покровителка на фотографията и фотографите.
От IV век. на запад има легенда за Вероника, която се разпространява широко до късното Средновековие. Една от плачещите жени (Лука 23:27) дава на Христос по време на кръстния му път рокля (судариум), за да може да избърше лицето си с нея. Исус го притиска към лицето си и лицето му се отпечатва върху него. Скоро тази жена била идентифицирана с жена, която страдала от кървене или с Марта от Витания. Приблизително от VI век. в Горна Италия и Южна Франция историята се разпространява в много версии, че тежко болният император Тиберий чул за Исус в Палестина и изпратил пратеник да Го покани. Когато научава, че Исус е разпнат, той детронира и арестува Пилат в гняв. След това той призовава жена, страдаща от кървене, която е отпечатала Исус на дъската приживе. При гледане на изображението императорът е излекуван и кръстен.
По-късно започват да разказват, че жената е останала в Рим и е завещала дъските с изображението на св. Климент преди смъртта си. Дори по-късно се съобщава, че жената уж отишла при Исус с гардероб, за да го изобрази върху него. И Исус я срещна по пътя и нарисува лицето си на дъската.Според друга версия Лука напразно се опита да нарисува Исус три пъти. Тогава самият Исус по чудо изписа лицето си и т.н.
Легендата за Вероника произлиза от сирийската легенда за Абгар от началото на 4 век. Оригиналната версия е докладвана от Eusebius c. 300 г. сл. н. е.: крал Абгар от Едеса (Абгар Укама, 4 пр.н.е. до 7 г. сл. н. е. или от 13 до 50 г. сл. Хр.; Едеса, днешна Урфа, югоизточна Турция) е неизлечимо болен и изпраща пратеник Ханан (Анания) със своето послание до Исус , в която го моли за изцеление и го кани да дойде в Едеса, за да избегне преследването на евреите. Исус му отговаря, че не може да дойде при него, тъй като това, което е било предназначено за него, трябва да се случи в Йерусалим, но след смъртта му той ще изпрати своя апостол при него. След Възнесението на Христос апостол Тома изпраща Адай (Тадей), един от 70-те апостоли, който лекува Авгар чрез полагане на ръце и след това проповядва в цялата страна. Скоро легендата се допълва от нов мотив: Исус, заедно с писмо за отговор, изпраща своето изображение, което той подпечатва, като притиска лицето си към дъската. Гледайки го, Абгар е излекуван.
Подобно на легендата за Вероника, легендата за Абгар по-късно е обогатена с множество варианти. Приблизително от VI век. вече не е самият Абгар, а неговата (въображаема) дъщеря Вероника взема образа за баща й. С легендата за Абгар, т.нар. Изображение на Едеса: през 544 г. образът на Христос е намерен на градската стена на Едеса над градските порти, който скоро започва да се радва на голямо почит. Смята се за Acheiropoieton (създадена от нечовешка река). От това изображение са направени 2 копия, които впоследствие многократно сменят собствениците си и вероятно умират през ерата на иконоборството (730-843).
Византийският император Томан I Лакапенос през 944 г. нарежда да се пренесе оригиналът в Константинопол. Денят на това прехвърляне все още се празнува от византийците на 16 август. Рицарите от четвъртия кръстоносен поход го откраднали заедно с много други реликви и го отнесли със себе си в Европа. Това изображение се твърди от църквите на Свети Силвестър в Капите в Рим, St.-Chapelle в Париж (достигнал е там като подарък от Балдуин на Луи IX през 1217 г.) и Генуа (като че ли е дар от византийците император през XIV век.).
Образът на Едеса е значим с това, че представлява оригиналния оригинален тип за всички изображения на Христос на Изток, чак до наши дни. Още много рано има твърдения за притежание на „автентичен“ образ на Христос. Ириней Лионски съобщава преди 200 г., че привържениците на Карпократ (гностическата секта) уж притежават такъв „истински“ образ. Предполага се, че е създаден от древен образ, който Пилат е заповядал да напише от Исус. Прави впечатление, че и в Италия още от 4 век. има образи на Христос, които са сходни по изражение и са ясно повлияни от византийския оригинален тип, например в катакомбата на Св. Петър и Марцелин в Рим (около 400 г.), на портала на Св. Сабина в Рим (началото на V в.), върху мозайката в Св. Аполинард в Равена (около 500 г.), върху мозайката на апсидата в църквата на Св. Козма и Дамян в Рим (VI век).
В ораторията на Св. Mary ad Praesepem в Рим е почитана поне от 8-ми век. един образ на Христос. Наричаше се Vultus effigeis (изображение на лицето) или Sudarium (плат, воал, кърпа за избърсване на потта). Надпис от XII век. го нарича "Vera ikon" (оригинално изображение), от което произлиза популярното име Вероника. Вероятно има звукова прилика с гореспоменатата Беронике.Това е изображение върху дъска, по типичен византийски маниер (Сърбия), рамкирана от плат, изобразяващ гънките на дъската; сега той се е променил до неузнаваемост, но има множество ранни негови копия, едно от които се съхранява в катедралата на Петър в Рим. "Вероника", до XIII век. било името на изображението, след това името на легендарната жена.От XIV век. Последните надделяха. Наред с това има много други „изображения на Вероника“, които се предават като „оригинал“, после като копие.
През Средновековието почти всяка църква е имала изображение на Вероника с нейния судари (пот заплащане). Също така в мистериите на Средновековието Вероника заема твърдо място и все още е главната фигура на шестата спирка по Кръстния път.
В началото църковните власти, а по-късно и критичните изследвания, се обявиха против историческата достоверност на Вероника и нейната легенда. Въпреки това тя се превърна в един от най-популярните народни светци, чийто ден от 15 век (липсва в римския мартиролог) се чества на 4 февруари.
Неочаквано откритие е направено през 1950 г. от пражкия лекар R.W. Хайнек. Дълго време той приема причинно-следствена връзка между древните изображения на Вероника и византийските икони на Христос с лика върху Торинската плащаница. С помощта на фотографско наслагване на копия на Торино лице и римско копие той установява точно съвпадение на всички контури и пропорции, включително по-големи рани и следи от кръв по лицето. И двете изображения се допълват взаимно и създават много гъвкав портрет, пълен с живот.
Така се дават доказателства, че Торинската плащаница е пряко или косвено оригиналният тип, оригиналният образец на всички западни и източни изображения на Христос. Торинската плащаница се смята за платното, в което тялото на Христос е увито в гроба. Чрез отпечатък на труп тя демонстрира със зашеметяващ реализъм всички подробности от страданието му. Тя е била през първите векове в Йерусалим и на други места в Палестина; през VIII век. през Мала Азия тя стига до Константинопол, откъдето кръстоносците от четвъртия кръстоносен поход я завличат в Европа. Малко по-късно се появява в Безансон, където остава до 1349 г. От 1353 до 1418 г. е притежание на основателя на манастира LereV близо до Троа, от 1418 до 1578 г. във владение на господа Chambery. През 1578 г. тя била пренесена през Алпите в Торино, отговаряйки на желанията на старейшината кардинал Карл Баромей, който искал да й се поклони. Научните изследвания на Торинската плащеница в съвременния смисъл започват през 1931 г. и от 1973 г. се считат до голяма степен завършени.
Автентичността на тази реликва сега е широко призната.
* * Честването на деня на фотографа на 12 юли, а не на 25, също е решено, защото на 12 юли 1854 г. е роден Джордж Ийстман – основателят на Kodak, който прави „фотографията достъпна за всички“.
